Nic zjednodušujícího

Večer ve Velšském divadle se konala opery Ruslan a Lyudmila Michail Glinka. Předběžně zazněla předehra a tvrdila myšlenku hrdinství, věrnosti, odvahy. Pak se opona se otevřely a dívka sedící na přepážce v posteli, tiše vydechla - potěšení před barevné dekorace, kostýmy jasových umělců scény svatby Ljudmila, dcerou knížete Kyjeva. A přestože věděla, obsah - otec číst její báseň, Puškin v raném dětství - dívka prožívala zmizení Lyudmila, úzkostlivě poslouchal árii z hlavních postav v sborového zpěvu.

Irisha Vashkevichová byla poprvé v divadle Bolshoi."Pochopí, protože operace je tak hluboká, hluboká?" - starý otec. Matka se nepochybovala: pochopila - není to první rok, kdy se chovala.

Opera se vyznačovala svou lidskostí, svou jednoduchostí.Na něm se podíleli jemný lyricismus, hrdinství a filozofie a humor. Hlavním emocionálním klíčem byl samozřejmě patriotismus."Ruslan a Lyudmila" ve skutečnosti lyrický a epický příběh hrdinství, ruského útlaku. Vše je pronikáno vírou v budoucí slávu Ruska - každou postavu, událost, zvuk. A je jasné - musíme bojovat za štěstí.S Chernomorem, dalšími nepřáteli. Pravé štěstí je to, co se v boji vyhrálo.

Více než jednou a ne dva domy se vrátil do opery, mluvil s irskými. A otec po službě, matka a babička. Hra možná vytvořila dojem silnější než knihy, které dívka milovala a četla dobrovolně.Byla tu také hudba, herecká herectví a zpěv. Dokonce i scenérie.

Existuje názor - děti, říkají, je třeba ukázat, pohádku, a to zejména pro ně napsat hru. .. ne vstřelit hlavách složité, hluboké myšlenky, problémy moderního života, hledání charakterů, jejich házení.Jinými slovy, přenést do života scény v zjednodušené verzi. Dovolte mi nesouhlasit.

I malý( bohužel nejsou vždy během dne představení povoleno) intuitivně moci vzít něco hodnotného pro sebe slyšel od opery, baletu vidět, pro dospělé hry. A tím víc teenager. Pro ně existují vlastní dětská divadla, divadlo pro mladé lidi, kde chodí jak moderní hry, tak i klasická hudba. Jsme rádi, že mluvíme o vzdělávání prostřednictvím umění.Ale člověk je zvláště ovlivněn něčím, co rezonuje s jeho osobní zkušeností, s jeho myšlenkami, které se dotýkají jeho pocitů.

Někdy se dospívající dívá na hru slavného dramatika naprosto nestoudně, nic se mu nedotkne. A najednou se z jedné nebo druhé situace začne duše vzrušovat. Ta myšlenka se probudí, závity od fáze k chlapci se protáhnou. Existuje silové pole, které vzrušuje mysl a srdce diváka.

Nepředpokládejte, že hra se znovu vychovává okamžitě, přímo v hledišti obnovuje vědomí.Ne, je to komplikovaný proces. Pomáhá prohloubit své myšlenky po představení, rozhovor mladého diváka s rodiči, diskuse o problémech a jejich řešení, které nabízí dramatik, režisér, herci. Hrají A. Vampilov, A. Gelman, A. Galin, L. Petruševská, vedou k dlouhým diskusím a nedobrovolně se stávají rozhovorem o životě.Existuje samotný vývoj víry, která je pro naši mladou generaci nezbytná, chceme-li, abychom mysleli, vážně a hluboce přemýšleli.

Velmi užitečné setkání tvůrčího týmu s mladými diváky po představení.

Například v divadle mládeže v Čeljabinsku byla vytvořena dobrá tradice, která přivádí rodiče k takovým rozhovorům. Spolu s dětmi se dívají na tuto nebo tu hru, pak se společně snaží pochopit všechno, co autoři a umělci chtěli říct složitosti. Rozhovor je upřímný, ne podle učeného scénáře, jak je někdy učiněno na školách.Často rodiče v takových dobách dělají určitý druh objevu - rozpoznávají svého syna nebo dceru z zcela jiného úhlu, blíží se k sobě.

Výkony K. Skvortsova "The Legend of the Chudes" jsou zajímavé v tomto divadle. Vytvořený na folklórním základě, zahrnující hudbu, starověké rituály, vypráví o legendárním kmeni v Uralu, volá, aby nezapomněl na svůj příběh.

Po dlouhé době se v hale po představení uskutečnila výměna názorů - je divákovi jasné, jak důležitá je situace, zda herci hráli pravdivě.Jednalo se o minulost a současnost země, o paměť lidu, o možnostech divadla. Při hledání pravdy byly jasně zobrazeny postavy, osoby, dospívající a dospělí.Komplementovali se navzájem, tvrdili, se svým chováním potvrzujícím vzdělávací roli hry.

Taková jednání měla další neočekávaný výsledek. Měnící se vztahy v rodinách mezi dětmi a dospělými, kteří mají tito dospělí byli - hutníků, učitelé, úředníci, lékaři. ..

v moskevském Divadle pro mládež často obracejí na klasiku.

Na jevišti se opakovaně odehrával "The Insulted and Injured" na základě příběhu F. Dostojevského. Obtížná podívaná je složitá kolize, neotočená pravda. Ne každý to považoval za možné, bez tohoto zjednodušení, ukázat dospívajícím tíživě převislé obličeje života. Ale režisér znovu rozpracoval děj příběhu, nic hladkého. Divadlo tedy mladým divákům učil vážný postoj k práci klasiky, problémům, které nám skutečná realita neustále předkládá.A teď také.

V hře současných autorů je řešeno mnoho společenských a morálních otázek. Role divadla se nyní výrazně zvýšila, na jevišti vidíme dnešní život ve své složitosti, rozporu. A my, rodiče, nelze podceňovat její dopad na dospívající, i když nežije ve velkém městě, ale v malé vesničce s pouze amatérské dramatického kroužku. Ale dokonce tam televizní obrazovka vede přímo do domu hlavního herce, nejlepší výkony, které vzrušují tisíce diváků.Také ve vaší domácnosti bude nutně konverzace trvat déle než jeden den. Samozřejmě, jestliže výkon vás zaujme nebo vaše děti, bude vyžadovat, aby každé rozhodnutí řešilo určité problémy, jejich upřímné hodnocení.Bez pokrytectví a napůl pravdy.

Naše společnost je dnes v procesu restrukturalizace. A protože nemůžeme splnit dětem, a to i po představení akutní tématem moderní, lehká, zahalené bez zastavení věci jejich jména, se bát zasít zmatek v mysli teenager. Pokud hra přináší reflexi, znamená to, že jsme s jejím synem nebo dcerou vážně, bez zdobení, mluvili ze scény. Potřebujeme umění vzdělávat skutečné vlastenecké, lidi, kteří jsou podnikavý, energický, schopní dělat velké věci pro dobro lidí.

Ti, kteří uznávají výhodu diskusí pouze o současných hrách, které odrážejí naši realitu, se mýlí.Je ostronasyschennye díla Alexandra Ostrovského, nemilosrdně sužovala staré, strašné objednávky nevyžadují rozhovory se senior junior? Nebo historické hry?

Ve stejném Moskvě divadle pro mladé diváky sledovali teenagery hru M. Šatrova "Šestého července".Doma doma se Dimka dlouze zeptala svého otce, proč byl program napsán - dokumentární drama, ne historická hra? Oba pravděpodobně říkají o historii? Proč není "Šestý červenec" považován za historický?

otec vzal čas - vysvětlil teenager, který Shatrov napsal hru ani dopis, aniž by došlo k odchýlení se z původních dokumentů, které dokumentární žánr je velmi přesné a dokonce mírně naschlý.Ten chlapec si však nevšiml suchosti. Není to náhoda, sdílet pozdější dojmy s rodiči, snažil se doslova právě tam, v místnosti, reprodukovat hru herců.Tam, na jevišti, působící hrdiny, který Dima chtěli dozvědět co nejvíce, historické události opravdu strach o tom, „podle vůle autora a režiséra akce probíhá rychle, vzrušující.

jasný reflektor svítil modrý samet, pevné fáze. HudběŠostakovičův monumentální Kreml otevřely brány a dvě věže na obou stranách - a ve dveřích tam byla skupina lidí na okraj jeviště přesunul bolševici, kteří přišli k pátému Všeruského sjezdu sovětů, Lenina, Sverdlov, Dzerzhinsky druhá skupina. .. -. Eseři All - historické postavy

poněkud zmatený, ale většinou jasně vylíčil všechny události onoho večera Dima A z toho, co to slyšel, bylo vysvětleno, proč poté, co všichni eseři vzbouřili, chlapec cítil trochu starší, moudřejší zdálo. ..dnes náhle se podíval na tomto historickém období, osobně sledoval události šestého července.

historii země, věnovaný jejích knih, hraje vždy obavy o mladé lidi. výkon hry podle Michail Bulgakov je „Dny turbin“ jako magnet přitahuje mládež.Zejména ti, kteří se spokojeni s primitivními militanty chtějí pochopit, jak se revoluce děje, probíhala občanská válka.

"Lidé nejsou s námi. Lidé jsou proti nám, "plukovník Alexej Turbin mince

, odvolání jeho pluku a posílání kadetů do jejich domovů.Politická situace je pro něj velmi jasná: "V Rusku existují dvě síly: bolševici a my. Znovu se setkáme, nebo budeme je pohřbít, nebo spíš nás vezmou. "Bulgakov sleduje osud hrdinů v jednom z kritických okamžiků historie.Živě psané a davová scéna v tělocvičně, a zpochybňuje turbíny v jejich bytě, a spojující Reds v Kyjevě.Na konci prorockých slov Mikuláše, mladší bratr zesnulého Alexeje Turbína: „Pánové, to je skvělý nový historický prolog ke hře.“

S pomocí Bulgakovova hlavního pera ve fantazii dospívajících po dlouhou dobu jsou všechny události tohoto hrozného, ​​turbulentního času vytištěny. Z homogenního množství bledáků se kluci začínají identifikovat ty, kteří dokázali zjistit, která strana je správná a připojit se k řadám svých obránců.

Repertoár divadel je různorodý.Obeznámí diváky se životem jiných národů, jiných epoch a našich současníků.V každé hře najdete fotky, scény obsahující nádherný materiál pro vlastenectví dětí.

Už jsme se nenápadně dotýkali toho, jak děti děsivě zajímají historické epizody, které se odehrávají na divadelních scénách. Proto chci raději přiblížit, častěji představit svého syna nebo dceru dějinám naší vlasti, číst historické knihy, jet do muzeí a exkurze do mé rodné země.O tom budeme hovořit více ve zvláštní sekci. A teď si připomeňme známé slova NK Krupské.Umění, říká Nadezhda Konstantinovna, vám umožňuje "hluboce porozumět vašim myšlenkám a pocitům, myslet jasněji a cítit se hlouběji. ..".