Mikään ei yksinkertaista

Illalla Bolshoi-teatterissa Mikhail Glinkan ooppera Ruslan ja Lyudmila oli käynnissä.Ylennys kuulosti, väittäen ajatuksen sankarisuudesta, uskollisuudesta ja rohkeudesta. Sitten verho avataan, ja tyttö istuu este sängyssä, hiljaa huohotti - iloksi edessä värikkäitä koristeita, puvut kirkkaus taiteilijat häät kohtaus Ljudmila tytär prinssi Kiovan. Ja vaikka hän tiesi sisältö - isä lukea hänen runo, Pushkin varhaislapsuudessa - tyttö relived katoaminen Ljudmila levottomana kuunteli aarian päähenkilöt kuorolaulu.

Irisha Vashkevich oli ensimmäistä kertaa Bolshoi-teatterissa."Ymmärtää, koska ooppera on niin monipuolinen, syvä?" - huolestunut isä.Äiti ei epäillyt: hän ymmärtää - se ei ole ensimmäinen vuosi, jolloin hän on ollut mukana kuorossa.

Ooppera erotettiin sen ihmiskunnasta, sen yksinkertaisuudesta. Osallistui hienovarainen lyricismi ja sankarillinen filosofia ja huumori. Tärkein emotionaalinen avain oli tietysti isänmaallisuus."Ruslan ja Lyudmila", itse asiassa lyyrinen ja eeppinen tarina sankarisuudesta, Venäjän sorrosta. Kaikki on läpäissyt uskoa Venäjän tulevaisuuteen - jokainen merkki, tapahtuma, ääni. Ja on selvää, että meidän on taisteltava onnesta. Chernomorin, muiden vihollisten kanssa. Todellinen onni on se, mitä voittaa taistelussa.

Useammin kuin kaksi taloa palasi oopperaan, puhumalla irlantilaisista. Ja isä palveluksen jälkeen ja äiti ja isoäiti. Leikki tuotti ehkä vaikutelman voimakkaammaksi kuin kirjat, joita tyttö rakasti ja lukee mielellään. Oli myös musiikkia, näyttelijöitä, laulamista. Jopa maisemat.

On lausunto - lapset, he sanovat, täytyy näyttää satu, varsinkin heitä kirjoittamaan näytelmän. .. ei pisteet päätään monimutkaisuutta, syvä ajatuksia, ongelmat modernin elämän, etsi merkkejä, niiden heitto. Toisin sanoen siirtyä vaiheen elämään yksinkertaistetussa versiossa. Sallikaa minun olla eri mieltä.

Jopa pienet( valitettavasti niitä ei aina sallita päivällä esityksiin) intuitiivisesti voitava ottaa jotain arvoa itselleen kuullut oopperaa, balettia nähnyt, aikuisten leikkiä.Ja enemmän kuin teini-ikäinen. Heille on olemassa omia, lasten teattereita, Nuorten teatteri, jossa molemmat modernit näytelmät ja klassinen musiikki menevät. Olemme erittäin kiinnostuneita puhumasta opetuksesta taiteen kautta. Mutta henkilö on erityisen vaikuttanut jotain, joka resonoi hänen henkilökohtaista kokemusta, hänen ajatuksiaan, joka koskettaa hänen tunteita.

Joskus teini-ikäinen näyttää kuuluisan näytelmäkirjan pelistä täysin sietämättömästi, mikään ei kosketa häntä.Ja yhtäkkiä, yhdestä tai toisesta tilanteesta, sielu alkaa saada innoissaan. Ajatus herää, lankoja poikasta alkaa venyttää.On voimakenttä, joka herättää katsojan mielen ja sydämen.

Älkää luulko, että pelata opetetaan heti, aivan auditorion uudelleenrakentamisessa. Ei, tämä on monimutkainen prosessi. Auttaa syventämään hänen ajatuksiaan suorituskyvyn, nuorten katsojan keskustelun jälkeen vanhempien kanssa, keskustelemalla ongelmista ja ratkaisuista, joita ohjaava, ohjaava, näyttelijä tarjoaa. A. Vampilovin, A. Gelmanin, A. Galinin ja L. Petrushevskayan teoksista käydään pitkiä keskusteluja, jotka muuttuivat tahattomasti keskustelusta elämästä.Varsinainen uskomusten kehittyminen on niin tarpeellista nuorelle sukupolvellemme, jos haluamme sen ajattelemisen vakavasti ja syvästi ajattelemalla.

Luovan tiimin erittäin hyödyllisiä kokouksia nuorten katsojien kanssa esityksen jälkeen.

Esimerkiksi Chelyabinskin nuorisoteatterissa on perustettu hyvä perinne kutsua vanhempia tällaisiin keskusteluihin. Yhdessä lapset katsovat tätä tai sitä, ja yhdessä he yrittävät ymmärtää kaikkea, mitä tekijät ja taiteilijat halusivat sanoa kouristuksille. Keskustelu on vilpitöntä, ei opetetun käsikirjoituksen mukaan, kuten harvoin kouluissa. Usein vanhemmat tällaisissa tilanteissa tekevät eräänlaista löytöä - he tunnustavat pojan tai tyttärensä täysin erilaisesta näkökulmasta, he lähestyvät toisiaan.

K. Skvortsovin näytelmäkäsikirjoitus The Legend of the Sinds on näyttelemättä tässä teatterissa. Kansanrunalla perustettu musiikki, muinaiset rituaalit, hän kertoo Uralin legendaarisesta heimosta, ei unohda hänen tarinansa.

Kauan hallissa esityksen jälkeenkin mielipiteiden vaihto tapahtui - katsojalle on selvää, kuinka tärkeä tilanne on, olivatko pelaajat näyttäneet totuudenmukaisesti. Se koski maan menneisyyttä ja nykyhetkeä, ihmisten muistia, teatterin mahdollisuuksia. Totuuden etsimisessä hahmot, henkilöt, nuoret ja aikuiset näkyivät kirkkaasti. He täydensivät toisiaan, väittivät, kaikesta käyttäytymisestään vahvistaen näytelmän kasvatuksellista roolia.

Näissä kokouksissa oli toinen odottamaton tulos. Muuttuvat suhteet perheissä lasten ja aikuisten, joilla on näitä aikuiset olivat - metallurgeille, opettajat, virkamiehet, lääkärit. ..

Moskovan nuorten teatteri kääntyvät usein klassikoita.

Hänen lavallaan jatkui "Loukkaantunut ja vahingoittunut" perustuen F. Dostojevskiin tarinaan. Vaikea spektaakkeli on monimutkainen törmäys, unadorned totuus. Kaikki eivät pitäneet sitä mahdollisena, kuten näin, ilman yksinkertaistuksia, näyttämään teini-ikäisille tiukasti kiertyneet elämän häiriöt. Mutta ohjaaja loi tarinan juoni uudelleen, eikä mitään sileä.Täten teatteri opetti nuorille katsojille vakava asenne luomiseen klassinen, ongelmiin, joita jatkuvasti työntää todellisuuden eteemme. Ja nytkin.

Nykytaiteilijoiden näytöissä ratkaistaan ​​monia sosiaalisia ja moraalisia kysymyksiä.Teatterin rooli on nyt kasvanut huomattavasti, sillä lavalla nähdään tämän päivän elämä kaikessa sen monimutkaisuudessa ja ristiriidassa. Ja me, vanhemmat, et voi aliarvioida sen vaikutus teini, vaikka hän ei asu suurkaupungissa, mutta pieni kylä, jossa vain amatööri näytelmäkerhossa. Mutta jopa siellä tv-näyttö kulkee suoraan talon päämiesten toimijoille, parhaat esitykset, jotka innoittivat tuhansia katsojia. Kotonasi tulee välttämättä myös keskustelu, joka kestää yli yhden päivän. Tietenkin, jos suorituskyky kiinnostaa sinua tai lapsiasi, se edellyttää, että jokainen päätös ratkaisee tietyt ongelmat, heidän rehellinen arviointinsa. Ilman tekopyhyyttä ja puolitaustaa.

Yhteiskunta on parhaillaan uudelleenjärjestelyissä.Ja koska emme voi tavata lapsia, vaikka suorituskyky akuutti aihe nykyaikainen, kevyt, verhottu, jossa ei käydä asioista niiden nimet, peläten kylvää sekaannusta teini. Jos näytelmä herättää pohdintaa, se tarkoittaa, että puhuimme pojan tai tyttären kanssa vakavasti, ilman koristeet, lavasta. Tarvitsemme taidetta kouluttaa aitoja patriootseja, innostuneita, energisiä ihmisiä, jotka pystyvät tekemään suuria asioita ihmisten hyväksi.

Ne, jotka tunnustavat hyötyä keskusteluista vain nykyisistä näytelmistä, jotka kuvastavat todellisuutta, ovat väärässä.On ostronasyschennye teokset Alexander Ostrovsky, armottomasti ruoskimiseen vanha, kauhea tilaukset eivät vaadi haastatteluja vanhempi nuorempi? Tai historiallisia näytelmiä?

Samassa Moskovan teatterissa Nuorten katsojien nuoret katselivat M. Shatrovin näytelmää "Kuudes heinäkuu".Takaisin kotiin, Dimka kysyi kauan hänen isältä, miksi ohjelma oli kirjoitettu - dokumentaarinen draama, ei historiallista peliä?Molemmat kertovat luultavasti historiasta? Miksi "Kuudes heinäkuu" ei pidetä historiallisena?

isä vei aikaa - selitti teini että Shatrov kirjoitti näytelmän eikä kirjeen poikkeamatta alkuperäiset asiakirjat että dokumentti genre on erittäin tarkka ja jopa hieman Kuivahko. Poika ei kuitenkaan huomannut tätä kuivuutta. Ei ole sattumaa, jakaa myöhempiä vaikutelmia vanhempiensa kanssa, yrittänyt kirjaimellisesti oikeassa huoneessa, toistaa pelaajien toistoa. Siellä, lavalla toimiva sankareita, jotka Dima halusi oppia mahdollisimman paljon, historiallisista tapahtumista todella huolissaan siitä, "tahdon mukaan tekijän ja johtaja toiminta tapahtuu nopeasti, jännittävä.

kirkkaan valokeilassa loisti Blue Velvet, tiukka vaiheessa. MusiikkiŠostakovitšin monumentaalinen Kreml avasi portit ja kaksi tornia kummallakin puolella - ja ovella oli ryhmä ihmisiä reunaan vaiheessa muutti bolsevikkien joka tuli viidennen Koko Venäjän kongressi neuvostoliittolaisia ​​Lenin, Sverdlov, Dzerzhinsky toinen ryhmä. .. -. SR: Kaikki - historialliset luvut

hieman sekava, mutta enimmäkseen selvästi kuvata kaikki tapahtumat tuon illan Dima Ja mitä se kuuli, miksi loppujen SR kapinaan, poika tuntui hieman vanhempi, viisaampi tuntui. ..tänään hän äkkiä katsoi, että historiallinen vuosi, henkilökohtaisesti katseli tapahtumia kuudennen heinäkuussa.

maan historiassa, omistettu hänen kirjoistaan, näyttelee aina huolissaan nuorista. suorituskykyä näytelmän Mihail Bulgakov n "Days of Turbin" kuin magneetti vetää puoleensa nuoria. Erityisesti ne, jotka eivät ole tyytyväisiä primitiivisiin militantteihin, haluavat ymmärtää, miten vallankumous oli käynnissä, sisällissota käydään.

"Ihmiset eivät ole kanssamme. Ihmiset meitä vastaan, "- kolikot

eversti Aleksei Turbin irtisanomistaan ​​hänen rykmentti ja lähettää kadettien koteihinsa. Poliittinen tilanne on hyvin selkeä hänelle: "Venäjällä on kaksi joukkoa: bolshevikset ja me. Me tapaamme jälleen: tai haemme heidät, tai pikemminkin he ottavat meidät. "Bulgakov jäljittelee sankareiden kohtaloa yhdellä historiallisen kriittisen hetken. Elävästi kirjoitettu ja yleisö kohtaus kuntosali, ja kiistää turbiineja heidän asuntonsa, ja liittyä punaiset Kiovassa. Lopussa profeetallista sanat Nicholas, nuorempi veli kuolleen Alexei Turbine: "Hyvät herrat, tämä on suuri uuden historiallisen prologi pelata."

Bulgakovin pääkynän avulla nuorten mielikuvituksessa kauan kaikki kauhean, myrskyisen ajan tapahtumia painetaan. Homogeenisen valkovesien joukosta kaverit ovat jo alkaneet tunnistaa niitä, jotka onnistuivat selvittämään, mikä puoli on oikea ja liittyä puolustajiensa riveihin.

Teatterien valikoima on monipuolista. Se tuntee katsojat muiden kansojen, muiden aikakausien ja aikakausien elämään. Jokaisessa näytelmässä on kuvia, kohtauksia, jotka sisältävät hienoa materiaalia lasten isänmaalliseen kasvatukseen.

Meillä on jo räikeästi kosketuksissa siihen, mitä elävä kiinnostus lapset näkevät teattereiden vaiheissa avautuvia historiallisia jaksoja. Siksi haluan neuvoa lähemmäksi, useammin esitellä poikani tai tyttären isänmaan historiaan, lukea historiallisia kirjoja, käydä museoissa ja retkiä kotimaassani. Puhumme lisää tästä erityisestä osasta. Ja nyt muistutetaan NK Krupskayan tunnetuista sanoista. Art, Nadezhda Konstantinovna kertoo, "voit syvemmin ymmärtää ajatuksiasi ja tunteitasi, ajatella entistä tarkemmin ja tuntea syvempää. ..".