Nimic nu se simplifică

În seara aceea, la Teatrul Bolshoi, opera lui Mihail Glinka, Ruslan și Lyudmila, se desfășurau. Overture-ul a sunat, afirmând ideea de eroism, loialitate, curaj. Apoi cortina deschis, și o fată care stătea la bariera în pat, în liniște icni - plăcerea în fața decorațiuni colorate, costume artiști luminozitate în scenă nunta Lyudmila, fiica prințului de la Kiev.Și, deși știa conținutul - tatăl citit poemul ei, Puskin in copilarie - fata retrăit disparitia Lyudmila, nerabdare ascultat aria dintre personajele principale în cântând corale.

Irisha Vashkevich a fost pentru prima dată la Teatrul Bolshoi."Vor înțelege, pentru că opera este atât de multiplă, adâncă?" - tată îngrijorat. Mama nu sa îndoit: ar înțelege - nu este primul an în care a fost angajat în cor.

Opera a fost distinsă de umanitatea sa, de simplitatea ei. La aceasta au participat subtil lirism, eroic, filozofie și umor. Principala cheie emoțională a fost, bineînțeles, patriotismul."Ruslan și Lyudmila", de fapt, o poveste lirică și epică a eroismului, opresiunea rusească.Totul este pătruns de credința în gloria viitoare a Rusiei - fiecare caracter, eveniment, sunet.Și este clar - trebuie să luptăm pentru fericire. Cu Chernomor, alți dușmani. Adevărata fericire este ceea ce a fost câștigat în luptă.

De mai multe ori și nu două case s-au întors la operă, vorbind cu irlandezii.Și tatăl după serviciu, și mama și bunica. Piesa a produs, probabil, o impresie mai puternică decât cărțile pe care fată le-a iubit și le-a citit de bună voie. Au mai existat și muzică, actori, cântări. Chiar și peisajul.

Există o opinie - copiii, spun ei, trebuie să arate o poveste, mai ales pentru ei să scrie o piesă de teatru. .. nu să înscrie complexități lor capete, gânduri profunde, problemele vieții moderne, caută personaje, aruncand lor. Cu alte cuvinte, pentru a trece la viața stadiului într-o versiune simplificată.Permiteți-mi să nu fiu de acord.

Chiar și puțin( din păcate, acestea nu sunt întotdeauna permise în timpul zilei pentru spectacole) să fie intuitiv în măsură să ia ceva de valoare pentru el însuși auzit de operă, balet văzut, joacă pentru adulți.Și cu atât mai mult un adolescent. Pentru ei, există teatre proprii, pentru copii, Teatrul pentru tineri, unde merg atât piesele moderne, cât și muzica clasică.Ne place foarte mult să vorbim despre educație prin artă.Dar o persoană este în mod special afectată de ceva care rezonează cu experiența sa personală, cu gândurile sale, care îi vor atinge sentimentele.

Uneori un adolescent se uită la jocul unui dramaturg faimos complet, fără să-l atingă.Și brusc, dintr-o anumită situație, sufletul începe să se încânte. Gândul se va trezi, firele de la scenă la băiat se vor întinde. Există un câmp de forță care excită mintea și inima privitorului.

Nu presupuneți că piesa se re-educe instantaneu, chiar în sala de audiență reconstrui conștiința. Nu, acesta este un proces complicat. Contribui la aprofundarea gândurile sale după spectacol, interviuri cu părinții tânărului spectator, discutarea problemelor, soluțiile lor, a propus un dramaturg, regizor, actor. Piesele lui A. Vampilov, A. Gelman, A. Galin, L. Petrushevskaya au condus la discuții lungi, devenind involuntar o conversație despre viață.Există însăși dezvoltarea credințelor care este atât de necesară pentru generația noastră tânără, dacă vrem să gândim, serios, profund gândită.

Întâlniri foarte utile ale echipei de creație cu tinerii spectatori după spectacol.

În Teatrul de Tineret din Chelyabinsk, de exemplu, a fost stabilită o bună tradiție pentru invitarea părinților la astfel de discuții.Împreună, cu copiii, se uită la această piesă sau la acea piesă, apoi împreună încearcă să înțeleagă tot ceea ce autorii și artiștii doreau să le spună complicațiilor. Conversația este sinceră, nu conform scenariului învățat, așa cum se practică uneori în școli. Adesea, părinții în astfel de momente fac o descoperire - își recunosc fiul sau fiica dintr-un unghi complet diferit, se apropie unul de celălalt.

Spectacolul piesei lui K. Skvortsov, Legend of the Chudes, este interpretat interesant în acest teatru. Creat pe o bază folclorică, care implică muzică, ritualuri vechi, povestește despre tribul legendar din Ural, nu trebuie să-și uite povestea.

datoriei a continuat în sala de după schimbul de opinii de performanță - totul a fost clar modul în care publicul situații de viață, dacă actorii jucat sincer. Era vorba despre trecutul și prezentul țării, despre memoria oamenilor, despre posibilitățile teatrului.În căutarea adevărului, personajele, persoanele și adolescenții, precum și adulții au fost afișați luminos. Ei s-au completat reciproc, susțin, cu tot comportamentul lor, confirmând rolul educațional al piesei.

Aceste întâlniri au avut un alt rezultat neașteptat. Schimbarea relațiilor în familii între copii și adulți care au aceste adulți au fost - metalurgiștilor, profesori, ofițeri, medici. ..

în teatru pentru tineret din Moscova de multe ori rândul său, la clasici.

Pe scena sa a mers în mod repetat "The Insulted and Injured" pe baza povestirii lui F. Dostoievski. Un spectacol dificil este o coliziune complexă, un adevăr neîmbrăcat. Nu toată lumea a considerat că este posibil, ca și în acest caz, fără simplificări, să-i arate adolescenților vicisitudinile strânse ale vieții. Dar regizorul a recreat complotul povestirii, nimic neted. Astfel, teatrul le-a învățat pe tinerii spectatori o atitudine serioasă față de munca clasicului, față de problemele pe care realitatea reală ne prezintă în mod constant.Și acum, de asemenea.

În piesele autorilor contemporani, multe probleme sociale și morale sunt rezolvate. Rolul teatrului a crescut considerabil, pe scenă vedem viața de astăzi în toată complexitatea, contradicțiile.Și noi, părinții, nu poți subestima impactul acesteia asupra adolescent, chiar dacă el nu trăiește într-un oraș mare, dar într-un sat mic, cu doar un club de teatru de amatori. Dar chiar și acolo, ecranul televizorului conduce direct la casa actorilor capitalei, cele mai bune performanțe care au încânat mii de spectatori.Și în casa dvs. va fi în mod necesar o conversație care va dura mai mult de o zi. Desigur, dacă performanța vă interesează pe dvs. sau pe copiii dvs., va fi nevoie de fiecare decizie pentru a rezolva anumite probleme, evaluarea lor sinceră.Fără ipocrizie și jumătate de adevăr.

Societatea noastră este în prezent în proces de restructurare.Și pentru că nu ne putem întâlni copiii, chiar și după performanța de subiect acută moderne, ușor, voalat, nu de asteptare lucrurilor pe nume, temându-se să semene confuzie în mintea unui adolescent. Dacă piesa provoacă reflecție, înseamnă că am vorbit serios cu fiul sau fiica, fără înfrumusețare, de pe scenă.Avem nevoie de artă pentru a educa patrioții adevărați, oameni care sunt întreprinzători, energici, capabili să facă lucruri bune pentru binele poporului.

Cei care recunosc beneficiul discuțiilor despre doar piese moderne care reflectă realitatea noastră sunt greșite. Este lucrări ostronasyschennye de Alexander Ostrovski, fara mila biciuit ordinele vechi, teribile nu au nevoie de interviuri cu senior junior? Sau piese istorice?

În același Teatru de Teatru din Moscova pentru tineri spectatori, adolescenții au vizionat piesa lui M. Shatrov "A șasea iulie".Acasă, Dimka ia întrebat de mult pe tatăl său, de ce a fost scris programul - o dramă documentară, nu o piesă istorică?Ambii spun probabil despre istorie? De ce este "A șasea iulie" nu considerat istoric?

tata a avut timp - a explicat adolescentul care Shatrov a scris piesa, nici scrisoarea, fără a ne îndepărta de documentele originale pe care genul documentar este extrem de precisă și chiar ușor dryish. Băiatul, însă, nu a observat această uscăciune. Nu este un accident, schimbul de impresii mai târziu cu părinții săi, încercat literalmente chiar acolo, în cameră, pentru a reproduce jocul actorilor. Acolo, pe scena, eroii care acționează, care Dima a vrut să învețe cât mai mult posibil evenimente, istorice într-adevăr îngrijorat cu privire la aceasta, „în conformitate cu voința autorului și directorul acțiunii are loc rapid, interesant.

lumina reflectoarelor luminos a strălucit catifea albastră, scena strâmt. Muzicamonumentala Kremlin Șostakovici a deschis porțile și două turnuri pe fiecare parte - și în cadrul ușii era un grup de oameni la marginea scenei mutat bolșevicilor care au venit la al cincilea Congres All-rus al Sovietelor, Lenin, Sverdlov, Dzerjinski al doilea grup. .. -. Toate RP a - figuri istorice

ușor confuz, dar mai ales zugrăvit toate evenimentele din acea seară Dima Și din ce a auzit, a explicat de ce după ce toate revoltat RP a, băiatul a simțit un pic mai în vârstă, mai înțelept părea. ..astăzi sa uitat brusc în acel an istoric, urmărit personal evenimentele din a șasea istorie iulie.

țării, dedicat cărților ei, joacă mereu preocupat de oameni tineri. performanța piesei de Mihail Bulgakov „Zilele Turbin“ ca un magnet atrage adolescenți. Mai ales cei care, nu se mulțumesc cu militanții primitivi, vor să înțeleagă cum a avut loc revoluția, a avut loc un război civil.

"Oamenii nu sunt cu noi. Oamenii sunt împotriva noastră, "colonelul Alexei Turbin monede

, respingerea regimentului și trimiterea cadeților la casele lor. Situația politică este foarte clară pentru el: "În Rusia există două forțe: bolșevicii și noi. Ne vom întâlni din nou: sau îi vom îngropa sau, mai degrabă, ne vor lua. "Bulgakov urmărește soarta eroilor la unul dintre momentele critice ale istoriei. Scris și scena vividly mulțimea în sala de sport, și contestă turbine în apartamentul lor, iar aderarea la Reds de la Kiev. La sfârșitul cuvintelor profetice ale lui Nicolae, fratele mai mic al defunctului turbinei Alexei: „Domnilor, acesta este un mare nou prolog istoric jocul.“

Cu ajutorul stiloului maestru al lui Bulgakov în imaginația adolescenților pentru o lungă perioadă de timp, toate evenimentele acelui timp teribil și turbulent sunt imprimate. Dintr-o masă omogenă de protecție albă, băieții încep deja să identifice pe cei care au reușit să dau seama care parte este corectă și să se alăture rândurilor apărătorilor săi.

Repertoriul teatrelor este diversificat.Îi familiarizează pe spectatori cu viața altor popoare, alte epoci și contemporanilor noștri.În fiecare piesă puteți găsi imagini, scene care conțin materiale minunate pentru educația patriotică a copiilor.

Am atins deja ocazional interesul vieții pe care copiii îl percep în episoadele istorice care se desfășoară pe scenele teatrelor. De aceea vreau să sfătuiesc mai des, mai des, să-mi prezint fiul sau fiica în istoria patriei noastre, să citesc cărți istorice, să mă duc la muzee și să călătoresc în țara mea natală.Vom vorbi mai multe despre aceasta într-o secțiune specială.Și acum, să ne reamintim cuvintele celebre ale lui NK Krupskaya. Arta, a spus Nadezhda Konstantinovna, vă permite să "înțelegeți mai profund gândurile și sentimentele voastre, să vă gândiți mai clar și să vă simțiți mai profund. ..".