Oshibana: classe mestre de paisagens e fotos e fotos
Classe mestre na técnica Oshabana para iniciantes( as fotos passo a passo estão anexadas)
Oshibana é florista pressionada ou, em outras palavras, pintura por plantas. A essência desta arte é recolher e secar sob a pressão de flores, ervas, folhas, cascas, colando-as na base. Esta técnica não pode apenas interessar crianças e adultos, mas também se tornar uma paixão pela vida.
Crie uma imagem de flores e folhas
Então, de certa forma!
Materiais e ferramentas:
- cartão denso para urdidura;Tijolos
- ;Pinças
- ;Lápis
- ;
- cola PVA;Pincéis
- ;
- varas de cola fina;Quadro de imagem
- com vidro;
- secou-se sob as plantas de imprensa( invólucros de farinha de milho, folhas de árvores, galhos de absinto e vidoeiro, pétalas de rosa, casca de bétula).
1) Em um papelão denso, desenhe um esboço de lápis com golpes de luz. Descreva os contornos da imagem, prestando atenção ao horizonte e linhas de primeiro plano.
2) Coloque as árvores em harmonia, medindo sua posição no espaço. Como em primeiro plano não há coroas de árvores, vale a pena se concentrar em seus troncos.
3) Usando invólucros de espigas de milho, descreva o céu. Para fazer isso, cola substancialmente o interior da folha com cola e cola-a na base onde o contorno foi delineado. Combine a cor branca e bege, criando transições suaves para alcançar o efeito de nuvens embaçadas. O trabalho precisa ser colocado sob pressão por algum tempo, de modo que o material seja mais cuidadosamente colado.
4) Aplique uma camada de casca de bétula que represente a superfície da água. Ao preparar a casca de vidoeiro para o trabalho, coloque-a nas camadas superior e inferior e classifique por cor. Escolha uma variedade de tons de casca de bétula: cinza, amarelo-laranja e marrom.
5) Com a ajuda da parte de trás de uma folha de álamo prateado, você pode fazer uma costa distante. Como a cor pode indicar a hora do dia, e a imagem precisa descrever a manhã, o plano de longo alcance torna-se embaçado e nebuloso. O lado branco da folha de álamo é adequado aqui. As tesouras são usadas para fazer o alívio.
6) Um conjunto de folhas de maple de outono, álamo e bardana ajudará a criar o efeito de transições suaves.
7) Para o plano de longo alcance, as folhas de poplar escuro, uvas, lilás, para o vizinho - folhas de maple de outono, bardana, pétalas amarelas de rosas. A floresta de coníferas, localizada na margem externa, descreve o uso de galhos de absinto.
8) Para uma visão detalhada da natureza na margem esquerda, indique a localização dos bétulas. A camada externa de casca de vidoeiro é adequada para o contorno da casca de bétulas. Peças mais escuras de casca de bétula são usadas para o lado sombrio dos troncos. Das folhas da rosa será um arbusto, que está no fundo da costa.
9) De bardana para fazer folhas de bétulas, para o contraste de um mato para formar galhos de sem-fim leve.
10) Para trabalhar na superfície da água, deve ter em mente que as tintas escuras, refletidas na água, parecem brilhantes, e são claras pelo contrário. Para criar uma ondulação de água, uma casca de vidoeiro rasgada é usada para dar efeito a reflexos ondulantes e raspar as bordas irregulares das plantas com tesoura. Para obter uma distância nebulizada, nas ilhas para providenciar plantas de absinto de tons mais claros.
11) Imagem pronta para inserir no quadro sob o vidro.
O que outras imagens podem ser feitas da mesma maneira, mostradas abaixo na foto:
Paisagens:
Fotos:
Como mostra a prática, a arte é equivocada - a florística pressionada é muito interessante e fascinante. Enorme criatividade abre o uso de materiais naturais.
Por exemplo, esta imagem é feita de casca de vidoeiro, daylily, casca de banana, guelder rosa e ervilhaca.
Neste artesanato intimamente relacionado a conceitos como floricultura, herbário, applique, pode-se notar que oshibana é uma pintura com flores.
Para cometer um erro com suas próprias mãos, você não precisa ser um artista, o suficiente para desejar, ter um gosto e ser amigo da natureza. Com a ajuda deste método, você obtém paisagens deslumbrantes, naturezas mortas, retratos.
Fatos interessantes:
Tendo entendido o que é um erro desse tipo, uma coisa mais é de interesse - sua história de ocorrência. Acontece que essa tecnologia apareceu há mais de seiscentos anos no Japão. E depois se espalhou nos países da Europa e dos EUA.Até o momento, a arte da florística é amplamente utilizada no Japão e no nosso país. Vídeo
sobre o tema do artigo
Oshabana é pressionado floral ou, em outras palavras, pintura por plantas. A essência desta arte é recolher e secar sob a pressão de flores, ervas, folhas, cascas, colando-as na base. Esta técnica não pode apenas interessar crianças e adultos, mas também se tornar uma paixão pela vida.
Criando uma imagem de flores e folhas
Então, no caminho!
Materiais e ferramentas:
- cartão grosso para o substrato;Tesoura
- ;Pinças
- ;Lápis
- ;
- cola PVA;Escovas
- ;
- varas de cola fina;
- quadro com um copo para pintar uma imagem;
- plantas secas( espigas de milho, folhas de árvores, abobadinhas e galhos de bétula, pétalas de rosa, casca de bétula).
1) Em um papelão grosso, desenhe um esboço de lápis com traços leves. Descreva os contornos da imagem, prestando atenção ao horizonte e linhas de primeiro plano.
2) Coloque as árvores em harmonia, medindo sua posição no espaço. Como em primeiro plano não há coroas de árvores, vale a pena se concentrar em seus troncos.
3) Usando invólucros de espigas de milho, descreva o céu. Para fazer isso, cola substancialmente o interior da folha com cola e cola-a na base onde o contorno foi delineado. Combine a cor branca e bege, criando transições suaves para alcançar o efeito de nuvens embaçadas. O trabalho precisa ser colocado sob pressão por algum tempo, de modo que o material seja mais cuidadosamente colado.
4) Aplique uma camada de casca de bétula que represente a superfície da água. Ao preparar a casca de vidoeiro para o trabalho, coloque-a nas camadas superior e inferior e classifique por cor. Escolha uma variedade de tons de casca de bétula: cinza, amarelo-laranja e marrom.
5) Usando a parte de trás de uma folha de álamo prateado, você pode fazer uma costa distante. Como a cor pode indicar a hora do dia, e a imagem precisa descrever a manhã, o plano de longo alcance torna-se embaçado e nebuloso. O lado branco da folha de álamo é adequado aqui. As tesouras são usadas para fazer o alívio.
6) Um conjunto de folhas de maple de outono, álamo, burdock ajudará a criar o efeito de transições suaves.
7) Para o plano de longo alcance, as folhas de álamo escuro, uvas, lilás, para o vizinho - folhas de maple de outono, bardana, pétalas amarelas de rosas. A floresta de coníferas, localizada na margem externa, descreve o uso de galhos de absinto.
8) Para uma visão detalhada da natureza na margem esquerda, indique a localização dos bétulas. A camada externa de casca de vidoeiro é adequada para o contorno da casca de bétulas. Peças mais escuras de casca de bétula são usadas para o lado sombrio dos troncos. Das folhas da rosa será um arbusto, que está no fundo da costa.
9) De bardana para fazer folhas de vidoeiros, pelo contraste de um arbusto para estabelecer galhos de sem-fim leve.
10) Para trabalhar na superfície da água, deve-se ter em mente que as tintas escuras, refletidas na água, ficam brilhantes e são claras pelo contrário. Para criar uma ondulação de água, uma casca de vidoeiro rasgada é usada para dar efeito a reflexos ondulantes e raspar as bordas irregulares das plantas com tesoura. Para obter uma distância nebulizada, nas ilhas para providenciar plantas de absinto de tons mais claros.
11) Imagem pronta para inserir no quadro sob o vidro.
O que outras imagens podem ser feitas da mesma maneira, mostradas abaixo na foto:
Paisagens:
Fotos:
Como mostra a prática, a arte está equivocada - a florística pressionada é muito interessante e fascinante. Enorme criatividade abre o uso de materiais naturais.
Por exemplo, esta imagem é feita de casca de vidoeiro, um hemerocallado, uma casca de banana, um viburnum e uma codorna.
Neste manual, conceitos como florística, herbário, applique estão intimamente inter-relacionados, assim, pode-se notar que o erro é uma pintura com flores.
Para cometer um erro com suas próprias mãos, você não precisa ser um artista, o suficiente para desejar, ter um gosto e ser amigo da natureza. Com a ajuda deste método, você obtém paisagens deslumbrantes, naturezas mortas, retratos.
É interessante saber:
Tendo entendido o que é um erro, mais uma coisa é interessante - sua história de origem. Acontece que essa tecnologia apareceu há mais de seiscentos anos no Japão. E depois se espalhou nos países da Europa e dos EUA.Até o momento, a arte da florística é amplamente utilizada no Japão e no nosso país.