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    Quella sera al teatro Bolshoi l'opera di Mikhail Glinka Ruslan e Lyudmila andava avanti. L'ouverture suonò, affermando l'idea di eroismo, lealtà, coraggio. Poi il sipario si è aperto, e una ragazza seduta alla barriera nel letto, in silenzio senza fiato - gioia di fronte a decorazioni colorate, costumi artisti di luminosità nella scena del matrimonio Lyudmila, figlia del principe di Kiev. E anche se sapeva che il contenuto - il padre lesse la sua poesia, Pushkin nella prima infanzia - la ragazza rivive la scomparsa Lyudmila, ansia ascoltato l'aria dei personaggi principali di canto corale.

    Irisha Vashkevich era al Teatro Bolshoi per la prima volta."Capirò, perché l'opera è così sfaccettata, profonda?" - padre preoccupato. La madre non dubitava: avrebbe capito: non è il primo anno che è stata impegnata nel coro.

    L'opera si distingue per la sua umanità, la sua semplicità.Vi hanno partecipato sottile lirismo, eroismo, filosofia e umorismo. La principale chiave emotiva era, naturalmente, il patriottismo."Ruslan e Lyudmila", infatti, un racconto lirico ed epico di eroismo, oppressione russa. Tutto è permeato di fede nella futura gloria della Russia - ogni personaggio, evento, suono. Ed è chiaro - dobbiamo lottare per la felicità.Con Chernomor, altri nemici. La vera felicità è ciò che è stato vinto nella lotta.

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    Più di una volta e non due case tornarono all'opera, parlando con gli irlandesi. E il padre dopo il servizio, e madre e nonna. La commedia ha prodotto, forse, un'impressione più potente dei libri che la ragazza amava e leggeva volentieri. C'era anche musica, recitazione di attori, il loro canto. Anche lo scenario.

    C'è un parere - i bambini, dicono, hanno bisogno di mostrare una favola, soprattutto per loro di scrivere un gioco. .. non segnare le loro teste complessità, pensieri profondi, i problemi della vita moderna, la ricerca per i personaggi, il loro lancio. In altre parole, per trasferire alla vita sul palco in una versione semplificata. Permettimi di non essere d'accordo.

    Anche poco( purtroppo, non sono sempre consentiti nel corso della giornata per le prestazioni) intuitivamente essere in grado di prendere qualcosa di valore per farsi sentire da opera, balletto visto, gioco per adulti. E tanto più un adolescente. Per loro, ci sono i loro teatri per bambini, il Theatre for Young People, dove si svolgono sia i giochi moderni che la musica classica. Ci piace molto parlare di educazione attraverso l'arte. Ma una persona è particolarmente influenzata da qualcosa che risuona con la sua esperienza personale, con i suoi pensieri, che toccherà i suoi sentimenti.

    A volte un adolescente guarda spassionatamente il dramma di un famoso drammaturgo, nulla lo tocca. E all'improvviso, dall'una o dall'altra situazione, l'anima inizia ad eccitarsi. Il pensiero si sveglierà, i fili da un palcoscenico all'altro si allungheranno. C'è un campo di forza che eccita la mente e il cuore dello spettatore.

    Non dare per scontato che il gioco rieduca all'istante, proprio nell'auditorium ricostruisce la coscienza. No, questo è un processo complicato. Aiuta ad approfondire i suoi pensieri dopo lo spettacolo, la conversazione del giovane spettatore con i genitori, la discussione dei problemi, le loro soluzioni, offerte dal drammaturgo, regista, attori. Le opere di A. Vampilov, A. Gelman, A. Galin, L. Petrushevskaya conducono a lunghe discussioni, involontariamente trasformandosi in una conversazione sulla vita. C'è lo sviluppo stesso delle credenze che è così necessario per la nostra giovane generazione, se vogliamo che pensiamo, seriamente, profondamente pensando.

    Riunioni molto utili del team creativo con giovani spettatori dopo lo spettacolo.

    Nel teatro giovanile di Chelyabinsk, ad esempio, è stata stabilita una buona tradizione per invitare i genitori a tali discorsi. Insieme, con i bambini, guardano questo o quel gioco, poi insieme cercano di capire tutto ciò che gli autori e gli artisti volevano dire alle complessità.La conversazione è sincera, non secondo il copione imparato, come è praticato a volte nelle scuole. Spesso i genitori in questi momenti fanno una sorta di scoperta - riconoscono il loro figlio o la figlia da una prospettiva completamente diversa, si avvicinano l'uno all'altro.

    La performance di The Legend of the Chudes di K. Skvortsov è interpretata in modo interessante in questo teatro. Creato su base folcloristica, coinvolge musica, antichi rituali, narra della leggendaria tribù degli Urali, invita a non dimenticare la sua storia.debito

    proseguita nella sala dopo lo scambio di punti di vista delle prestazioni - tutto era chiaro al pubblico come situazioni di vita, se gli attori hanno giocato in modo veritiero. Riguardava il passato e il presente del paese, la memoria della gente, le possibilità del teatro. Alla ricerca della verità, i personaggi, le persone, gli adolescenti e gli adulti sono stati esposti in modo brillante. Si completarono a vicenda, argomentarono, con tutto il loro comportamento confermando il ruolo educativo dello spettacolo.

    Tali riunioni hanno avuto un altro risultato inaspettato. Modifica relazioni familiari tra i bambini e gli adulti che hanno questi adulti erano - metallurgia, insegnanti, funzionari, medici. ..

    al Teatro della Gioventù di Mosca si rivolgono spesso ai classici.

    Sul suo palco è andato ripetutamente "The Insulted and Injured" basato sulla storia di F. Dostoyevsky. Uno spettacolo difficile è una collisione complessa, una verità disadorna. Non tutti hanno considerato possibile, così, senza semplificazioni, mostrare agli adolescenti le vicissitudini della vita strettamente contorte. Ma il regista ha ricreato la trama della trama, nulla da smussare. Così, il teatro ha insegnato ai giovani spettatori un atteggiamento serio nei confronti del lavoro del classico, ai problemi che la realtà reale ci sta costantemente presentando. E anche adesso.

    Nelle opere di autori contemporanei, molti problemi sociali e morali sono risolti. Il ruolo del teatro è ora aumentato notevolmente, sul palcoscenico vediamo la vita di oggi in tutta la sua complessità, contraddizioni. E noi, i genitori, non si può sottovalutare il suo impatto sulla adolescente, anche se non vive in una grande città, ma in un piccolo villaggio con solo un club dramma amatoriale. Ma anche lì lo schermo televisivo porta direttamente alla casa degli attori della capitale, le migliori esibizioni che hanno entusiasmato migliaia di spettatori. Anche a casa tua ci sarà necessariamente una conversazione che durerà più di un giorno. Ovviamente, se la performance interessa te oi tuoi figli, sarà necessario che ogni decisione risolva determinati problemi, la loro sincera valutazione. Senza ipocrisia e mezza verità.

    La nostra società è in via di ristrutturazione oggi. E perché non possiamo incontrare i bambini, anche dopo l'esecuzione del tema acuta della moderna, leggera, velata, non chiamare le cose con il loro nome, per paura di creare confusione nella mente di un adolescente. Se il gioco provoca riflessioni, significa che abbiamo parlato seriamente con il figlio o la figlia, senza abbellimenti, dal palco. Abbiamo bisogno dell'arte per educare autentici patrioti, persone intraprendenti, energiche, in grado di fare grandi cose per il bene della gente.

    Coloro che riconoscono il beneficio delle discussioni di soli drammi moderni che riflettono la nostra realtà sono errati.È ostronasyschennye opere di Alexander Ostrovsky, senza pietà flagellazione i vecchi, gli ordini terribili non richiedono interviste con Junior Senior? O drammi storici?

    Nello stesso Moscow Theatre for Young Spectators, gli adolescenti hanno assistito alla commedia di M. Shatrov "The Sixth of July".Tornato a casa, Dimka chiese a lungo a suo padre, perché nel programma era scritto: un film documentario, non un'opera teatrale? Entrambi dicono, probabilmente, della storia? Perché "Il sesto di luglio" non è considerato storico?

    padre ha avuto il tempo - ha spiegato l'adolescente che Shatrov ha scritto il gioco né la lettera senza allontanarsi dai documenti originali che il genere documentario è estremamente preciso e anche un po 'dryish. Il ragazzo, tuttavia, non ha notato questa secchezza. Non è un caso, condividendo le impressioni successive con i suoi genitori, provato letteralmente proprio lì, nella stanza, a riprodurre il gioco degli attori. Lì, sul palco, gli eroi che agiscono, che Dima volevo imparare il più possibile, gli eventi storici realmente preoccupato ", secondo la volontà dell'autore e regista dell'azione si svolge rapidamente, eccitante.

    brillante riflettori brillava di velluto blu, palcoscenico stretto. La musicamonumentale Cremlino di Shostakovich ha aperto porte e due torri su ogni lato - e sulla porta c'era un gruppo di persone al bordo del palco spostato i bolscevichi che è venuto al V Congresso panrusso dei Soviet, Lenin, Sverdlov, Dzerzhinsky secondo gruppo. .. -. SRs Tutto - figure storiche

    un po 'confuso, ma per lo più chiaramente rappresentato tutti gli eventi di quella sera Dima E da quello che sente, ha spiegato perché dopo tutti i socialisti rivoluzionari si ribellarono, il ragazzo si sentiva un po' più vecchio, più saggio sembrava. ..oggi ha guardato improvvisamente in quel anno storico, personalmente guardato gli eventi del sesto mese di luglio. storia

    del paese, dedicata ai suoi libri, gioca sempre preoccupati per i giovani. le prestazioni del gioco di Mikhail Bulgakov "Days of Turbin" come una calamita attira gli adolescenti. Soprattutto quelli che, non contenti dei militanti primitivi, vogliono capire come stava andando la rivoluzione, stava avvenendo una guerra civile.

    "Le persone non sono con noi. La gente è contro di noi ", il colonnello Alexei Turbin conia

    , licenziando il suo reggimento e mandando i cadetti nelle loro case. La situazione politica è molto chiara per lui: "Ci sono due forze in Russia: i bolscevichi e noi. Ci incontreremo di nuovo: o li seppelliremo, o meglio ci prenderanno. "Bulgakov traccia il destino degli eroi in uno dei momenti critici della storia. Vividamente scritto e scena di massa in palestra, e le controversie turbine nel loro appartamento, e unendo i rossi a Kiev. Alla fine delle parole profetiche di Nicola, il fratello minore del defunto Turbine Alexei: "Signori, questa è una grande nuova prologo storico al gioco."

    Con la penna magistrale del Bulgakov nella fantasia di adolescenti permanentemente impresso su tutti gli eventi di quel terribile, tempo burrascoso. I bianchi di ragazzi lisci stanno già cominciando a mettere in evidenza quelli che sono riusciti a scoprire chi ha ragione, e unirsi ai ranghi dei suoi difensori.

    Il repertorio dei teatri è vario. Conosce gli spettatori con la vita di altri popoli, di altre epoche e dei nostri contemporanei. In ogni gioco puoi trovare immagini, scene contenenti materiale meraviglioso per l'educazione patriottica dei bambini.

    Abbiamo già toccato di sfuggita che, con un po 'vivo interesse percepiscono ragazzi episodi storici che si svolgono presso il teatro.È per questo che voglio consigliare più vicino, spesso allegare un figlio o una figlia alla storia del nostro paese, di leggere libri storici, visite a musei, escursioni al paese natale. Ne parleremo di più in una sezione speciale. E ora ricordiamo le ben note parole di NK Krupskaya. Arts, ha detto Nadezhda, permettendo "più profondamente consapevoli dei loro pensieri e sentimenti, pensare più chiaramente e si sentono più a fondo. ..".