Quali sono i buoni giochi teatrali?
I giochi teatrali sono sempre piacevoli, spesso fanno ridere i bambini, usano il loro costante amore. Per cosa? I bambini vedono il mondo intorno a loro attraverso immagini, colori, suoni. I bambini ridono quando i personaggi ridono, triste, arrabbiato con loro, possono piangere fallimenti amato eroe è sempre pronto a venire in suo aiuto.argomenti
e contenuti di giochi teatrali hanno un orientamento morale, che è contenuto in ogni racconto, opera letteraria e dovrebbe trovare un posto in esibizioni improvvisate. Questa è amicizia, simpatia, gentilezza, onestà, coraggio. .. Gli eroi preferiti diventano modelli di imitazione. Il bambino inizia a identificarsi con un modo preferito. La capacità di tale identificazione e permette attraverso le immagini del gioco drammatizzato di influenzare i bambini. Con piacere che si trasforma in un'immagine preferita, il bambino accetta volontariamente e si appropria di caratteristiche peculiari. Il ruolo indipendente svolto dai bambini consente di formare un'esperienza di comportamento morale, la capacità di agire in conformità con le norme morali. Ciò colpisce i bambini in età prescolare sia le immagini positive che quelle negative.
Come qualità positive vengono incoraggiate, e quelle negative sono condannate, i bambini nella maggior parte dei casi vogliono imitare i personaggi buoni e onesti. E l'approvazione delle azioni degne di adulti crea un senso di soddisfazione in loro, che serve come incentivo per un ulteriore controllo sul loro comportamento.
Ma molti temi, trame suggeriscono di combattere, contrastando il bene e il male con le caratteristiche emotive di personaggi positivi e negativi. I bambini, insieme a personaggi positivi, possono imitare e negare, il che accade abbastanza spesso. Nei giochi teatrali, il problema dell'influenza di un personaggio negativo è più complesso che nella lettura ordinaria di un'opera letteraria. Ci sono due domande: chi e come interpretare un personaggio negativo? Quali sono le conseguenze del suo impatto? La reazione degli spettatori è particolarmente importante.È molto importante condannare un atto negativo, esprimere un atteggiamento negativo nei confronti del personaggio che lo ha commesso.
Immagine negativa perderà il suo fascino, e di conseguenza l'impatto, se è presente in modo tale da provocare la risata, la condanna. Ma è improbabile che i bambini in età prescolare raggiungano il livello di espressività necessario per questo scopo. Ad esempio, per trasmettere i tratti di personaggi malvagi, astuti, avidi con sufficiente ironia, grotteschi. La loro esecuzione non può causare un'avversione all'immorale, ma al contrario - incoraggiare l'imitazione. Inoltre, non sempre è disposto a giocare un personaggio poco attraente, dato che molti bambini esperti rifiutano immediatamente questo ruolo.
Ma a volte succede in questo modo: il desiderio di partecipare attivamente al gioco spinge il bambino a svolgere qualsiasi ruolo, anche negativo. Per attirare l'attenzione del pari su se stesso, è pronto a scherzare ridendo. Così gradualmente l'immagine, per così dire, "si attacca" al bambino, e alla fine inizia a provocare il ridicolo.
Apparentemente, è meglio eseguire ruoli negativi con l'aiuto di vari burattini. Abbi cura che il loro aspetto sia repellente. La caratterizzazione negativa può essere integrata con l'intonazione. Guidare le bambole e parlare per loro in modo che possano causare una reazione attiva nei bambini. Ad esempio, far loro organizzare ogni genere di ostacoli al lupo per la sua strada verso la casa, dove la mia nonna ha vissuto Cappuccetto Rosso.
Un altro problema è il carattere negativo - le conseguenze delle sue azioni: il lupo ha sofferto a causa della sua sete di sangue( "Red Riding Hood"), la pigrizia - maleducazione, avidità, arroganza( "Dodici mesi").Ma forse, a volte è necessario ricorrere alla ricezione del cambiamento creativo del finale, specialmente se è tragico. Gli eroi negativi possono essere rieducati con la partecipazione attiva dei bambini. Basta dare loro un pensiero, un esempio, e vedere come fanno le buone azioni.
Tuttavia, è necessario insegnare ai bambini a valutare oggettivamente le loro azioni e non solo imitare il positivo, ma anche di controllare il loro comportamento( vedere. Il gioco dopo una poesia di Vladimir Majakovskij, "Ciò che è bene e cosa è male," improvvisazione "Conosci te stesso").Tuttavia, non è necessario concentrarsi sull'attenzione di questo pari, per affinare sempre il momento doloroso dell'autocritica.
Ogni immagine creata dal bambino è unica. In esso si fondono i suoi tratti caratteristici con le caratteristiche della personalità del bambino, il suo modo di trattenere, esprimersi. Se non coincidono, i bambini-spettatori con i loro segnali suggeriscono all '"artista" come dovrebbe svolgere il ruolo per diventare ancora più simile a un personaggio. Pertanto, il bambino si appropria impercettibilmente delle qualità positive del personaggio.
ampio e diversificato impatto teatrale di giochi su personalità del bambino li può utilizzare come forte ma discreto strumento pedagogico, come si sente il bambino allo stesso tempo divertente, gioia. Le opportunità educative dei giochi teatrali sono esaltate dal fatto che il loro soggetto è praticamente illimitato. Può soddisfare i diversi interessi dei bambini. Giochi
teatrali permettono di risolvere molti dei compiti del programma di scuola materna, dalla familiarizzazione con i fenomeni sociali, la formazione di concetti matematici elementari alla perfezione fisica. La varietà dei soggetti, i mezzi d'immagine, l'emotività dei giochi teatrali permettono di usarli allo scopo di una completa educazione della personalità.
forma, vivida immagine della realtà sociale, fenomeni naturali introduce i bambini al mondo esterno in tutta la sua diversità.Una domanda abilmente incoraggiata a pensare, analizzare situazioni piuttosto complesse, trarre conclusioni e generalizzazioni. Lo sviluppo della parola è strettamente connesso allo sviluppo intellettuale. Nel processo di espressione delle repliche dei personaggi, delle proprie affermazioni, il vocabolario del bambino diventa invisibile, il lato sonoro della parola è migliorato. Un nuovo ruolo, in particolare il dialogo dei personaggi, mette il bambino davanti al bisogno di spiegare chiaramente, chiaramente, chiaramente. Migliora il discorso dialogico, la sua struttura grammaticale, inizia a utilizzare attivamente il dizionario, che, a sua volta, viene anche reintegrato.
Art immagini espressive, personaggi comici rafforzano l'impressione di loro espressioni, azioni, eventi a cui partecipano.
Se i bambini creano le condizioni per i giochi teatrali indipendenti, possono imitare le immagini del gioco comunicando tra loro. Durante la preparazione e il gioco dello spettacolo, parlare con i bambini dovrebbe essere sempre educato e affettuoso. Assicurati che si trattino reciprocamente, aiutino, perseverino, pazienza nella vita reale.
L'influenza estetica sui bambini è resa con un design raffinato della performance. La partecipazione attiva di bambini nella preparazione di attributi, le decorazioni sviluppa il loro gusto, porta su un senso di bellezza. L'impatto estetico di giochi teatrali può essere più profonda: l'ammirazione di bello e l'avversione alla causa negativo delle esperienze morali ed estetici, che, a loro volta, creano uno stato d'animo, un ascensore emotivo, aumentano ragazzi vitalità.In questo senso, i giochi teatrali sono equiparati ai giochi mobili, poiché i bambini in essi non sono tanto spettatori quanto partecipanti attivi.
Vari design di bambole: da un piatto di carta;da un sacchetto di carta. Bambole per teatro delle dita.