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Oshibana: clase magistral de hacer paisajes e imágenes y fotos

  • Oshibana: clase magistral de hacer paisajes e imágenes y fotos

    Clase magistral sobre la técnica Oshabana para principiantes( se adjuntan fotos paso a paso)

    Oshibana es floristería prensada o, en otras palabras, pintura de plantas. La esencia de este arte es recolectar y secar bajo la presión de flores, hierbas, hojas, cortezas, pegándolas en la base. Esta técnica no solo puede interesar a niños y adultos, sino también convertirse en una pasión por la vida.

    Crea una imagen de flores y hojas

    ¡De alguna manera!

    Materiales y herramientas: cartón denso

    • para urdimbre;Tijeras
    • ;Pinzas
    • ;Lápiz
    • ;Pegamento
    • PVA;Cepillos
    • ;
    • pegamento fino pega;
    • marco con vidrio;
    • secado bajo las plantas de prensa( mantas de maíz, hojas de árboles, ramitas de ajenjo y abedul, pétalos de rosa, corteza de abedul).

    1) En un cartón denso, dibuja a lápiz con trazos suaves. Delinee los contornos de la imagen, prestando atención al horizonte y a las líneas de primer plano.

    2) Coloque los árboles en armonía, midiendo su posición en el espacio. Como en primer plano no hay coronas, vale la pena concentrarse en sus troncos.

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    3) Usando envolturas de mazorcas de maíz, representa el cielo. Para hacer esto, pegue abundantemente el interior de la hoja con pegamento y péguela a la base donde se delineó el contorno. Combine el color blanco y beige, creando transiciones suaves para lograr el efecto de nubes borrosas. El trabajo debe someterse a la prensa durante un tiempo, de modo que el material se pegue con más cuidado.

    4) Aplique una capa de corteza de abedul que represente la superficie del agua. Cuando prepare la corteza de abedul para el trabajo, debe estratificarla en las capas superior e inferior y ordenarla por color. Elija una variedad de tonos de corteza de abedul: gris, naranja-amarillo y marrón.

    5) Con la ayuda de la parte posterior de una hoja de álamo plateado, puede hacer una orilla lejana. Como el color puede indicar la hora del día y la imagen debe representar la mañana, el plano de largo alcance se vuelve borroso y brumoso. El lado blanco de la hoja de álamo es adecuado aquí.Las tijeras se utilizan para hacer el alivio.

    6) Un conjunto de hojas de arce otoñal, álamo, bardana ayudará a crear el efecto de transiciones suaves.

    7) Para el plan a largo plazo, las hojas de álamo oscuro, uvas, lilas, para el vecino - hojas de arce otoñal, bardana, pétalos de rosa amarilla. El bosque de coníferas, ubicado en la orilla opuesta, representa el uso de ramitas de ajenjo.

    8) Para una vista detallada de la naturaleza en la margen izquierda, indique la ubicación de los abedules. La capa externa de la corteza de abedul es adecuada para el contorno de la corteza de los abedules. Los pedazos más oscuros de corteza de abedul se utilizan para el lado sombreado de los troncos. De las hojas de la rosa será un arbusto, que está en el fondo de la orilla.

    9) De bardana para hacer hojas de abedules, por el contrario de un arbusto para poner ramitas de ajenjo claro.

    10) Para trabajar en la superficie del agua, debe tenerse en cuenta que las pinturas oscuras, reflejadas en el agua, se ven brillantes y, por el contrario, livianas. Para crear una ondulación de agua, se utiliza una corteza de abedul rasgada, para dar el efecto de reflejos ondulantes, separe los bordes irregulares de las plantas con unas tijeras. Para obtener una distancia brumosa, en las islas para organizar las plantas de ajenjo de tonos más claros.

    11) Imagen lista para insertar en el marco debajo del vidrio.

    ¿Qué otros patrones se puede hacer de la misma manera como se muestra en la siguiente imagen:

    paisajes:

    Fotos:

    Como muestra la práctica, el arte confundido - floristería presionado es una experiencia muy interesante y emocionante. La enorme creatividad abre el uso de materiales naturales.

    Por ejemplo, esta imagen está hecha de corteza de abedul, lirio de día, cáscara de plátano, rosa de guelder y veza.

    En esta artesanía estrechamente relacionada con conceptos tales como florística, herbario, aplique, por lo tanto, se puede observar que oshibana es una pintura con flores.

    Para cometer un error con sus propias manos, no necesita ser un artista, lo suficiente como para desear, probar y ser amigo de la naturaleza. Con la ayuda de este método, obtienes impresionantes paisajes, naturalezas muertas, retratos.

    Hechos interesantes:

    Después de haber entendido lo que es un error, una cosa más es de interés: su historia de ocurrencia. Resulta que esta tecnología apareció hace más de seiscientos años en Japón. Y luego se extendió en los países de Europa y EE. UU.Hasta la fecha, el arte de la floristería es ampliamente utilizado tanto en Japón como en nuestro país.

    Video sobre el tema del artículo

    Oshibana es florística prensada o, en otras palabras, pintura de plantas. La esencia de este arte es recolectar y secar bajo la presión de flores, hierbas, hojas, cortezas, pegándolas en la base. Esta técnica no solo puede interesar a niños y adultos, sino también convertirse en una pasión por la vida.

    Crea una imagen de flores y hojas

    ¡De alguna manera!

    Materiales y herramientas: cartón denso

    • para urdimbre;Tijeras
    • ;Pinzas
    • ;Lápiz
    • ;Pegamento
    • PVA;Cepillos
    • ;
    • pegamento fino en barras;Marco
    • con un vidrio para pintar la imagen;
    • secó bajo la presión de la planta( envolver mazorcas de maíz, hojas, ramitas y salvia abedul, pétalos de rosa, corteza).

    1) En un cartón denso, dibuje un dibujo a lápiz con trazos suaves. Delinee los contornos de la imagen, prestando atención al horizonte y a las líneas de primer plano.

    2) Coloque los árboles en armonía, midiendo su posición en el espacio. Como en primer plano no hay coronas, vale la pena concentrarse en sus troncos.

    3) Usando envolturas de mazorcas de maíz, representa el cielo. Para hacer esto, pegue abundantemente el interior de la hoja con pegamento y péguela a la base donde se delineó el contorno. Combine el color blanco y beige, creando transiciones suaves para lograr el efecto de nubes borrosas. El trabajo debe someterse a la prensa durante un tiempo, de modo que el material se pegue con más cuidado.

    4) Aplique una capa de corteza de abedul que represente la superficie del agua. Cuando prepare la corteza de abedul para el trabajo, debe estratificarla en las capas superior e inferior y ordenarla por color. Elija una variedad de tonos de corteza de abedul: gris, naranja-amarillo y marrón.

    5) Usando la parte posterior de una hoja de álamo plateado, puedes hacer una orilla lejana. Como el color puede indicar la hora del día y la imagen debe representar la mañana, el plano de largo alcance se vuelve borroso y brumoso. El lado blanco de la hoja de álamo es adecuado aquí.Las tijeras se utilizan para hacer el alivio.

    6) Un conjunto de hojas de arce otoñal, álamo, bardana ayudará a crear el efecto de transiciones suaves.

    7) para su posterior planificar las hojas de álamo negro, uva, lila, de cerca - Hojas de arce en otoño, la bardana, pétalos de rosas amarillas. El bosque de coníferas, ubicado en la orilla opuesta, representa el uso de ramitas de ajenjo.

    8) Para una vista detallada de la naturaleza en la margen izquierda, indique la ubicación de los abedules. La capa externa de la corteza de abedul es adecuada para el contorno de la corteza de los abedules. Los pedazos más oscuros de corteza de abedul se utilizan para el lado sombreado de los troncos. De las hojas de la rosa será un arbusto, que está en el fondo de la orilla.

    9) De bardana para hacer hojas de abedules, por el contrario de un arbusto para poner ramitas de ajenjo claro.

    10) para trabajar en la superficie del agua hay que tener en cuenta que los colores oscuros reflejan en el agua, parece brillante, y viceversa luz. Para crear una onda de agua corteza rasgado adecuado, para dar el efecto de reflexiones onduladas, los bordes dentados de las plantas raspan con unas tijeras. Para obtener una distancia brumosa, en las islas para organizar las plantas de ajenjo de tonos más claros.

    11) Imagen lista para insertar en el marco debajo del vidrio.

    ¿Qué otros patrones se puede hacer de la misma manera como se muestra en la siguiente imagen:

    paisajes:

    Fotos:

    Como muestra la práctica, el arte confundido - floristería presionado es una experiencia muy interesante y emocionante. La enorme creatividad abre el uso de materiales naturales.

    Por ejemplo, esta imagen está hecha de corteza de abedul, lirio de día, cáscara de plátano, rosa de guelder y tinaja.

    Esta costura conceptos estrechamente relacionados entre sí, tales como floristería, herbario, aplicación, por lo que puede tenerse en cuenta que estaban equivocados - que es la pintura de flores.

    Para cometer un error con sus propias manos, no necesita ser un artista, solo tiene el deseo, el gusto y ser amigo de la naturaleza. Con la ayuda de este método, obtienes impresionantes paisajes, naturalezas muertas, retratos.

    Es interesante saber:

    Habiendo entendido lo que es un error, una cosa más es de interés: su historia de ocurrencia. Resulta que esta tecnología apareció hace más de seiscientos años en Japón. Y luego se extendió en los países de Europa y EE. UU.Hasta la fecha, el arte de la floristería es ampliamente utilizado tanto en Japón como en nuestro país.

    Video sobre el tema del artículo