¿Cuáles son los buenos juegos teatrales?
Los juegos teatrales siempre son agradables, a menudo hacen reír a los niños, usan su amor constante. Para que? Los niños ven el mundo a su alrededor a través de imágenes, colores, sonidos. Los niños se ríen cuando los personajes se ríen, se entristecen, se afligen con ellos, pueden llorar por los errores de su héroe favorito, siempre están listos para ayudarlo.temas y contenido de los juegos teatrales
tienen una orientación moral, que está contenida en cada cuento, obra literaria y debe encontrar un lugar en actuaciones improvisadas. Esto es amistad, simpatía, amabilidad, honestidad, coraje. .. Los héroes favoritos se convierten en modelos de imitación. El niño comienza a identificarse a sí mismo de una manera favorita. La capacidad de dicha identificación y permite a través de las imágenes del juego dramatizado influir en los niños. Con el placer transformándose en una imagen favorita, el niño voluntariamente acepta y se apropia de características peculiares. El juego independiente de los niños permite formar una experiencia de comportamiento moral, la capacidad de actuar de acuerdo con las normas morales. Esto afecta a los preescolares, tanto las imágenes positivas como negativas.
A medida que se fomentan las cualidades positivas y se condenan las negativas, los niños en la mayoría de los casos quieren imitar a los personajes buenos y honestos. Y la aprobación de los actos dignos de los adultos crea una sensación de satisfacción en ellos, lo que sirve como un incentivo para un mayor control sobre su comportamiento.
Pero muchos temas, tramas sugieren pelear, contrastando el bien y el mal por las características emocionales de los personajes positivos y negativos. Los niños, junto con los personajes positivos, pueden imitar y negativos, lo que sucede con bastante frecuencia. En los juegos teatrales, el problema de la influencia de un personaje negativo es más complejo que en la lectura ordinaria de una obra literaria. Hay dos preguntas: ¿quién y cómo representar un personaje negativo?¿Cuáles son las consecuencias de su impacto? La reacción de los espectadores es especialmente importante. Es muy importante que condenen un mal acto, expresen una actitud negativa hacia el personaje que lo cometió.
La imagen negativa perderá su atractivo, y por lo tanto la influencia, si se presenta para causar risa universal, condena. Pero es poco probable que los niños en edad preescolar logren el nivel de expresividad necesario para este propósito. Por ejemplo, para transmitir los rasgos de los personajes malvados, astutos y codiciosos con suficiente ironía, grotesco. Su ejecución puede no causar una aversión a lo inmoral, sino todo lo contrario: fomentar la imitación. Además, no siempre está dispuesto a jugar un personaje poco atractivo, ya que muchos niños inteligentes inmediatamente rechazan ese papel.
Pero a veces sucede de esa manera: el deseo de participar activamente en el juego empuja al niño a realizar cualquier función, incluso negativa. Para atraer la atención de los compañeros hacia él, está listo para bromear con ellos. Entonces, gradualmente, la imagen "se pega" al niño, y al final comienza a causar burla.
Aparentemente, es mejor realizar roles negativos con la ayuda de varios títeres. Tenga cuidado de que su apariencia sea repulsiva. La caracterización negativa se puede complementar con entonación. Conduce a las muñecas y habla por ellas para que causen una reacción activa en los niños. Por ejemplo, permita que organicen todo tipo de obstáculos para el lobo en su camino hacia la casa donde vive la abuela de Caperucita Roja.
Otro problema es el carácter negativo - las consecuencias de sus acciones: el lobo ha sufrido a causa de su sed de sangre( "Red Riding Hood"), la pereza - la grosería, la codicia, la arrogancia( "doce meses").Pero tal vez, a veces es necesario recurrir a la recepción del cambio creativo del final, especialmente si es trágico. Los héroes negativos pueden ser reeducados con la participación activa de los niños. Solo denles un pensamiento, ejemplo, y vean cómo hacen buenas obras.
Sin embargo, es necesario enseñar a los niños para evaluar objetivamente sus acciones y no sólo imitar lo positivo, sino también para controlar su comportamiento( ver. El juego después de un poema de Vladimir Maiakovski, "Lo que es bueno y qué es malo," improvisación "Conócete a ti mismo").Sin embargo, no es necesario centrarse en la atención de este compañero, para agudizar siempre el doloroso momento de autocrítica.
Cada imagen creada por el niño es única. En ella fusionan sus rasgos característicos con las características de la personalidad del niño, su manera de sostenerse, de expresarse. Si no coinciden, el público infantil con sus observaciones sugieren que el "artista", como debe jugar un papel, que más se asemejan al personaje. Por lo tanto, el niño se apropia imperceptiblemente de las cualidades positivas del personaje.
La gran y versátil influencia de los juegos teatrales en la personalidad del niño hace que sea posible utilizarlos como una herramienta pedagógica fuerte pero discreta, ya que el bebé mismo experimenta placer y alegría al mismo tiempo. Las oportunidades educativas de los juegos teatrales se mejoran por el hecho de que su tema es prácticamente ilimitado. Puede satisfacer los diversos intereses de los niños.
Los juegos teatrales permiten resolver muchas tareas del programa de jardín de infantes: desde el conocimiento de los fenómenos sociales, la formación de representaciones matemáticas elementales hasta la perfección física. La variedad de temas, los medios de imagen y la emotividad de los juegos teatrales hacen que sea posible utilizarlos para la educación integral de la personalidad.
Una imagen imaginativa e intensa de la realidad social, los fenómenos de la naturaleza, introduce a los niños al mundo en toda su diversidad. Las preguntas hábilmente hechas los alientan a pensar, analizar situaciones bastante complejas, sacar conclusiones y generalizaciones. El desarrollo del habla está estrechamente relacionado con el desarrollo intelectual. En el proceso de expresar las réplicas de los personajes, declaraciones propias, el vocabulario del niño se vuelve invisible, el lado sano del habla mejora. Un nuevo rol, especialmente el diálogo de personajes, coloca al niño ante la necesidad de explicar clara, clara y claramente. Mejora el discurso dialógico, su estructura gramatical, comienza a utilizar activamente el diccionario, que, a su vez, también se reabastece.
La expresión artística de las imágenes, el carácter cómico de los personajes refuerzan la impresión de sus declaraciones, acciones, eventos, en los que participan.
Si los niños crean condiciones para juegos teatrales independientes, pueden imitar las imágenes del juego comunicándose entre sí.Durante la preparación y el juego de la obra, hablar con los niños siempre debe ser cortés y afectuoso. Asegúrese de que también se traten entre sí, ayuden, perseveren, tengan paciencia en la vida real.
La influencia estética en los niños se representa con un diseño de buen gusto de la actuación. La participación activa de los niños en la preparación de los atributos, las decoraciones desarrolla su gusto, trae un sentido de la belleza. La influencia estética de los juegos teatrales puede ser más profunda: la admiración por lo bello y la repugnancia por la causa negativa de las experiencias morales y estéticas que, a su vez, crean el estado de ánimo apropiado, la elevación emocional, aumentan la vitalidad de los niños. En este sentido, los juegos teatrales se equiparan con los juegos móviles, ya que los niños en ellos no son tanto espectadores como participantes activos.
Varios diseños de muñecas: desde un plato de papel;de una bolsa de papel. Muñecas para teatro con los dedos.