Τίποτα δεν απλοποιεί

Το απόγευμα εκείνο το βράδυ στο Θέατρο Μπολσόι, η όπερα Ρούσλαν και Λιουδμίλα του Μιχαήλ Γκλίνκα συνέβαινε.Η υπερκάλυψη ακούγεται, επιβεβαιώνοντας την ιδέα του ηρωισμού, της πίστης, του θάρρους.Στη συνέχεια, η αυλαία ανοίγει και ένα κορίτσι που κάθεται στο φράγμα στο κρεβάτι, ήσυχα ένοιωσε - απόλαυση μπροστά από πολύχρωμα στολίδια, τα κοστούμια καλλιτέχνες φωτεινότητα στη σκηνή του γάμου Lyudmila, κόρη του πρίγκιπα του Κιέβου.Και παρόλο που ήξερε το περιεχόμενο - ο πατέρας διαβάσει το ποίημά της, Πούσκιν στην πρώιμη παιδική ηλικία - το κορίτσι απαλλαγούν την εξαφάνιση Lyudmila, αγωνία ακούσει την άρια από τους κύριους χαρακτήρες στο χορωδιακό τραγούδι.

Η Ιρλανδία Vashkevich ήταν για πρώτη φορά στο Θέατρο Bolshoi."Θα καταλάβει, γιατί η όπερα είναι τόσο πολύπλευρη, βαθιά;" - ανησυχούν ο πατέρας.Η μητέρα δεν αμφέβαλε: θα καταλάβαινε - δεν είναι το πρώτο έτος που ασχολήθηκε με τη χορωδία.

Η όπερα διακρίθηκε από την ανθρωπιά της, την απλότητα της.Παρακολούθησε λεπτός λυρισμός, ηρωική, φιλοσοφία και χιούμορ.Το κύριο συναισθηματικό κλειδί ήταν, φυσικά, ο πατριωτισμός."Ruslan και Lyudmila", στην πραγματικότητα, μια λυρική και επική ιστορία του ηρωισμού, της ρωσικής καταπίεσης.Τα πάντα διαπερνούν με πίστη στη μελλοντική δόξα της Ρωσίας - κάθε χαρακτήρα, γεγονός, ήχος.Και είναι σαφές - πρέπει να αγωνιστούμε για την ευτυχία.Με Τσερνομόρ, άλλους εχθρούς.Η αληθινή ευτυχία είναι αυτό που κερδίζεται στον αγώνα.

Πάνω από μία φορά και όχι δύο σπίτια επέστρεψαν στην όπερα, μιλώντας με τους Ιρλανδούς.Και ο πατέρας μετά την υπηρεσία, και η μητέρα και η γιαγιά.Το έργο παρήγαγε, ίσως, μια εντύπωση πιο ισχυρή από τα βιβλία που η κοπέλα αγάπησε και διάβαζε πρόθυμα.Υπήρξε επίσης η μουσική, η δράση των ηθοποιών, το τραγούδι τους.Ακόμη και το τοπίο.

Υπάρχει μια άποψη - τα παιδιά, λένε, πρέπει να δείξουμε ένα παραμύθι, ειδικά γι 'αυτούς να γράψουν ένα θεατρικό έργο. .. δεν θα σκοράρει το κεφάλι πολυπλοκότητα τους, βαθιές σκέψεις, τα προβλήματα της σύγχρονης ζωής, ψάξτε για τους χαρακτήρες, ρίψη τους.Με άλλα λόγια, να μεταφερθεί στη ζωή σκηνής σε μια απλοποιημένη έκδοση.Επιτρέψτε μου να διαφωνήσω.

Ακόμα και λίγο( δυστυχώς, δεν είναι πάντα επιτρέπονται κατά τη διάρκεια της ημέρας για τις παραστάσεις) διαισθητικά να είναι σε θέση να πάρει κάτι της αξίας για τον εαυτό ακούσει από την όπερα, μπαλέτο δει, το παιχνίδι των ενηλίκων.Και τόσο περισσότερο έφηβος.Για αυτούς, υπάρχουν δικά τους, παιδικά θέατρα, το θέατρο για τους νέους, όπου κινούνται τα σύγχρονα θεατρικά έργα και η κλασική μουσική.Μας αρέσει πολύ να μιλάμε για την εκπαίδευση μέσω της τέχνης.Αλλά ένα άτομο επηρεάζεται ιδιαίτερα από κάτι που αντηχεί με την προσωπική του εμπειρία, με τις σκέψεις του, που θα αγγίξει τα συναισθήματά του.

Μερικές φορές ένας έφηβος κοιτάζει εντελώς το παιχνίδι ενός διάσημου θεατρικού συγγραφέα, τίποτα δεν τον αγγίζει.Και ξαφνικά, από μια ή την άλλη κατάσταση, η ψυχή αρχίζει να ενθουσιάζεται.Η σκέψη θα ξυπνήσει, τα σπειρώματα από τη σκηνή στο αγόρι θα τεντώσουν.Υπάρχει ένα πεδίο δύναμης που ενθουσιάζει το μυαλό και την καρδιά του θεατή.

Μην υποθέτετε ότι το έργο αναδημιουργείται αμέσως, ακριβώς στο αίθριο αναδημιουργεί συνείδηση.Όχι, αυτή είναι μια περίπλοκη διαδικασία.Βοηθήστε να εμβαθύνετε τις σκέψεις του μετά την παράσταση, τη συζήτηση του νεαρού θεατή με τους γονείς, τη συζήτηση των προβλημάτων, τις λύσεις τους, που προσφέρει ο θεατρικός συγγραφέας, ο σκηνοθέτης, οι ηθοποιοί.Τα έργα του A. Vampilov, του A. Gelman, του A. Galin, του L. Petrushevskaya οδηγούν σε μακροχρόνιες συζητήσεις, μετατρέποντας ακούσια σε μια συζήτηση για τη ζωή.Υπάρχει η ίδια η ανάπτυξη των πεποιθήσεων που είναι τόσο αναγκαία για τη νέα γενιά μας, αν θέλουμε να σκέφτεται, σοβαρά, βαθιά σκέψη.

Πολύ χρήσιμες συναντήσεις της δημιουργικής ομάδας με νέους θεατές μετά την παράσταση.

Στο θέατρο νεότητας του Chelyabinsk, για παράδειγμα, έχει δημιουργηθεί μια καλή παράδοση για να προσκαλέσουμε τους γονείς σε τέτοιες συνομιλίες.Μαζί, με τα παιδιά, παρακολουθούν αυτό ή εκείνο το έργο, τότε μαζί προσπαθούν να καταλάβουν όλα όσα οι συγγραφείς και οι καλλιτέχνες ήθελαν να πουν στις περιπλοκές.Η συζήτηση είναι ειλικρινής, όχι σύμφωνα με το διδακτικό σενάριο, όπως συμβαίνει μερικές φορές στα σχολεία.Συχνά, οι γονείς σε τέτοιες στιγμές κάνουν ένα είδος ανακάλυψης - αναγνωρίζουν τον γιο ή την κόρη τους από εντελώς διαφορετική γωνία, γίνονται πιο κοντά ο ένας στον άλλο.

Η παράσταση του έργου του K. Skvortsov, The Legend of the Chudes, παρουσιάζεται ενδιαφέρον σε αυτό το θέατρο.Δημιουργημένο σε λαογραφική βάση, που περιλαμβάνει μουσική, αρχαία τελετουργικά, διηγείται τη θρυλική φυλή στα Ουράλια, καλεί να μην ξεχάσει την ιστορία του.

χρέους συνεχίστηκε στην αίθουσα μετά την ανταλλαγή των επιδόσεων των απόψεων - τα πάντα ήταν σαφές το κοινό πώς καταστάσεις της ζωής, αν οι ηθοποιοί έπαιξαν με ειλικρίνεια.Ήταν για το παρελθόν και το παρόν της χώρας, για τη μνήμη του λαού, για τις δυνατότητες του θεάτρου.Στην αναζήτηση της αλήθειας, οι χαρακτήρες, οι άνθρωποι και οι έφηβοι, καθώς και οι ενήλικες εμφανίστηκαν έντονα.Συμπληρώθηκαν μεταξύ τους, υποστήριξαν, με όλη τη συμπεριφορά τους επιβεβαιώνοντας τον εκπαιδευτικό ρόλο του παιχνιδιού.

Τέτοιες συναντήσεις είχαν άλλο απροσδόκητο αποτέλεσμα.Η αλλαγή σχέσεων στις οικογένειες των παιδιών και των ενηλίκων που έχουν αυτές οι ενήλικες ήταν - μεταλλουργοί, οι δάσκαλοι, αξιωματικοί, οι γιατροί. ..

Στο Θέατρο Νεολαίας της Μόσχας στρέφονται συχνά προς τα κλασικά.

Στη σκηνή του πήγε επανειλημμένα "The Insulted and Injured" με βάση την ιστορία του Φ. Ντοστογιέφσκι.Ένα δύσκολο θέαμα είναι μια περίπλοκη σύγκρουση, μια αδέσμευτη αλήθεια.Όλοι δεν θεωρούσαν ότι είναι δυνατόν, όπως και αυτό, χωρίς απλουστεύσεις, να δείχνουν στους εφήβους τις στρεβλές περιστροφές της ζωής.Αλλά ο σκηνοθέτης αναδημιουργούσε την πλοκή της ιστορίας, τίποτα για να λείψει.Έτσι, το θέατρο δίδαξε τους νέους θεατές σοβαρή στάση στη δημιουργία του κλασικού, στα προβλήματα που ωθεί συνεχώς την πραγματικότητα μπροστά μας.Και τώρα κι εγώ.

Στα έργα σύγχρονων συγγραφέων επιλύονται πολλά κοινωνικά και ηθικά ζητήματα.Ο ρόλος του θεάτρου έχει αυξηθεί αισθητά, στη σκηνή βλέπουμε τη ζωή του σήμερα σε όλη του την πολυπλοκότητα, τις αντιφάσεις.Και εμείς, οι γονείς, δεν μπορείτε να υποτιμούμε τις επιπτώσεις της στην έφηβος, ακόμα και αν δεν ζουν σε μια μεγάλη πόλη, αλλά σε ένα μικρό χωριό με μόλις ένα ερασιτεχνικό θέατρο club.Αλλά ακόμη και εκεί η τηλεοπτική οθόνη οδηγεί απευθείας στο σπίτι των ηθοποιών της πρωτεύουσας, τις καλύτερες επιδόσεις που ενθουσιάστηκαν χιλιάδες θεατές.Στο σπίτι σας, επίσης, θα υπάρχει αναγκαστικά μια συζήτηση που θα διαρκέσει περισσότερο από μία ημέρα.Φυσικά, εάν η επίδοση σας ενδιαφέρει εσείς ή τα παιδιά σας, θα χρειαστεί κάθε απόφαση να επιλυθούν ορισμένα προβλήματα, η ειλικρινής τους αξιολόγηση.Χωρίς υποκρισία και μισή αλήθεια.

Η κοινωνία μας βρίσκεται σήμερα σε διαδικασία αναδιάρθρωσης.Και επειδή δεν μπορούν να ανταποκριθούν τα παιδιά, ακόμα και μετά την εκτέλεση της οξείας θέμα της σύγχρονης, ελαφρύ, πέπλο, όχι καλώντας τα πράγματα με το όνομά τους, φοβούμενοι να σπείρουν σύγχυση στο μυαλό ενός εφήβου.Εάν το έργο προκαλεί προβληματισμό, σημαίνει ότι μιλήσαμε με τον γιο ή την κόρη σοβαρά, χωρίς εξωραϊσμό, από τη σκηνή.Χρειαζόμαστε τέχνη για να εκπαιδεύσουμε γνήσιους πατριώτες, ανθρώπους που είναι επιχειρηματικοί, ενεργητικοί, ικανοί να κάνουν σπουδαία πράγματα για το καλό των ανθρώπων.

Όσοι αναγνωρίζουν το όφελος των συζητήσεων μόνο για σύγχρονα έργα που αντικατοπτρίζουν την πραγματικότητά μας είναι λανθασμένα.Είναι ostronasyschennye έργα από τον Αλέξανδρο Ostrovsky, ανελέητα μαστίγωμα τα παλιά, φοβερή εντολές δεν απαιτούν συνεντεύξεις με ανώτερα κατώτερο;Ή ιστορικά παιχνίδια;

Στο ίδιο θέατρο της Μόσχας για νέους θεατές, οι έφηβοι παρακολούθησαν το έργο του Μ. Σάτροφ "Το έκτο του Ιουλίου".Στο σπίτι, ο Ντίμκα ζήτησε από τον πατέρα του, γιατί το πρόγραμμα γράφτηκε - ένα ντοκιμαντέρ, όχι ένα ιστορικό παιχνίδι;Και οι δυο τους λένε, πιθανώς, για την ιστορία;Γιατί το "The Sixth of July" δεν θεωρείται ιστορικό;

πατέρας πήρε το χρόνο - εξήγησε ο έφηβος που Shatrov έγραψε το παιχνίδι, ούτε το γράμμα χωρίς να ξεφεύγουν από τα πρωτότυπα έγγραφα που το ντοκιμαντέρ είναι εξαιρετικά ακριβή και έστω και λίγο dryish.Το αγόρι, όμως, δεν το γνώρισε αυτή την ξηρότητα.Δεν είναι τυχαίο, μοιράζοντας αργότερα εντυπώσεις με τους γονείς του, προσπαθήσατε κυριολεκτικά εκεί ακριβώς, στο δωμάτιο, για να αναπαραγάγετε το παιχνίδι των ηθοποιών.Εκεί, πάνω στη σκηνή, ενεργεί ήρωες, που ήθελε Dima για να μάθουν όσο το δυνατόν περισσότερο, ιστορικά γεγονότα πραγματικά ανησυχούν γι 'αυτό, «σύμφωνα με τη θέληση του δημιουργού και διευθυντή της δράσης λαμβάνει χώρα γρήγορα, συναρπαστικά.

φωτεινά φώτα της δημοσιότητας έλαμψε μπλε βελούδο, σφιχτό στάδιο. Η μουσικήμνημειώδη Κρεμλίνο Σοστακόβιτς άνοιξε τις πύλες και δύο πύργους σε κάθε πλευρά - και στην πόρτα υπήρχε μια ομάδα ανθρώπων στην άκρη της σκηνής μετακινηθεί οι Μπολσεβίκοι που ήρθαν στο πέμπτο Πανρωσικό Συνέδριο των Σοβιέτ, ο Λένιν, Sverdlov, Dzerzhinsky δεύτερη ομάδα. .. -. Σοσιαλεπαναστάτες Όλα - ιστορικά στοιχεία

ελαφρώς συγκεχυμένη, αλλά ως επί το πλείστον σαφώς απεικονίζονται όλα τα γεγονότα εκείνης της βραδιάς Dima Και από ό, τι άκουσα, εξήγησε γιατί μετά επαναστάτησαν όλοι οι σοσιαλεπαναστάτες, το αγόρι αισθάνθηκε λίγο μεγαλύτερα, πιο σοφός φαινόταν. ..σήμερα ξαφνικά κοίταξε εκείνη την ιστορική χρονιά, προσωπικά παρακολούθησαν τις εκδηλώσεις του έκτου Ιούλιο.

ιστορία της χώρας, αφιερωμένη στα βιβλία της, παίζει πάντα την ανησυχία του για τους νέους. η παράσταση του έργου του Μιχαήλ Μπουλγκάκοφ «Ημέρες Turbin» σαν μαγνήτης προσελκύει τους εφήβους.Ιδιαίτερα εκείνοι που, δεν είναι ικανοποιημένοι με τους πρωτόγονους μαχητές, θέλουν να καταλάβουν πώς συνέβαινε η επανάσταση, έλαβε χώρα ένας εμφύλιος πόλεμος.

"Οι άνθρωποι δεν είναι μαζί μας.Οι άνθρωποι εναντίον μας, «- νομίσματα

συνταγματάρχης Alexei Turbin, απορρίπτοντας το σύνταγμά του και την αποστολή τους δοκίμους στα σπίτια τους.Η πολιτική κατάσταση είναι πολύ σαφής σε αυτόν: "Υπάρχουν δύο δυνάμεις στη Ρωσία: οι Μπολσεβίκοι και εμείς.Θα συναντηθούμε ξανά: ή θα τα θάψουμε, ή μάλλον θα μας πάρουν ».Ο Bulgakov εντοπίζει τη μοίρα των ηρώων σε μια από τις κρίσιμες στιγμές της ιστορίας.Έντονα γραπτή και σκηνή πλήθος στο γυμνάσιο, και αμφισβητεί ανεμογεννήτριες στο διαμέρισμά τους, και την ένταξή τους Reds στο Κίεβο.Στο τέλος των προφητικά λόγια του Νικολάου, ο νεότερος αδελφός του εκλιπόντος Turbine Alexei: «Κύριοι, αυτό είναι ένα μεγάλο νέο ιστορικό πρόλογο στο παιχνίδι.»

Με τη βοήθεια του κύριου στυλό της Bulgakov στη φαντασία των εφήβων εδώ και πολύ καιρό όλα τα γεγονότα αυτού του τρομερού, ταραχώδους χρόνου αποτυπώνονται.Από μια ομοιογενή μάζα λευκών φυλακτών, τα παιδιά αρχίζουν ήδη να αναγνωρίζουν εκείνους που κατάφεραν να καταλάβουν ποια πλευρά είναι σωστή και να ενταχθούν στις τάξεις των υπερασπιστών της.

Το ρεπερτόριο των θεάτρων είναι ποικίλο.Γνωρίζει τους θεατές με τη ζωή άλλων λαών, άλλων εποχών και των συγχρόνων μας.Σε κάθε παιχνίδι μπορείτε να βρείτε εικόνες, σκηνές που περιέχουν υπέροχο υλικό για την πατριωτική εκπαίδευση των παιδιών.

Έχουμε ήδη περιστασιακά άγγιξε με ποιο έντονο ενδιαφέρον τα παιδιά αντιλαμβάνονται ιστορικά επεισόδια που εκτυλίσσονται στις σκηνές των θεάτρων.Αυτός είναι ο λόγος για τον οποίο θέλω να συμβουλεύω πιο κοντά, πιο συχνά για να εισαγάγει τον γιο ή την κόρη μου στην ιστορία της πατρίδας μας, να διαβάζει ιστορικά βιβλία, να πηγαίνει σε μουσεία και εκδρομές στην πατρίδα μου.Θα μιλήσουμε περισσότερο για αυτό σε ένα ειδικό τμήμα.Και τώρα ας θυμηθούμε τα γνωστά λόγια του NK Krupskaya.Η τέχνη, δήλωσε η Nadezhda Konstantinovna, σας επιτρέπει να «κατανοήσετε πιο βαθιά τις σκέψεις και τα συναισθήματά σας, να σκέφτεστε πιο καθαρά και να αισθανθείτε βαθύτερα. ..».