womensecr.com
  • Intet forenkler

    click fraud protection

    Den nat var en opera af Glinka "Ruslan og Lyudmila" på Bolshoi-teatret. Han lød Ouverturen, siger ideen om heltemod, loyalitet og mod. Så gardinet åbnet, og en pige, der sad på barrieren i sengen, stille og roligt gispede - glæde foran farverige dekorationer, kostumer lysstyrke kunstnere i brylluppet scene Lyudmila, datter af prins af Kiev. Og selv om hun vidste, at indholdet - faderen læste hendes digt, Pushkin i den tidlige barndom - pigen relived forsvinden Lyudmila, ængsteligt lyttede til arie af hovedpersonerne i korsang.

    Irisha Vashkevich for første gang på Bolshoi-teatret."Forstå der, fordi operaen er så mange facetter, dybt?" - bekymret far. Mor havde uden tvivl forstå - det er ikke det første år engageret i koret. Opera

    anderledes menneskelighed, enkelhed. Der deltog og lyrik, og heltemod, og filosofien og humor. Den vigtigste nøgle er følelsesmæssige, selvfølgelig, patriotisme."Ruslan og Lyudmila", i virkeligheden, lyriske og episke fortælling om heltemod, russisk heltemod. Alle gennemsyret med tro på den kommende herlighed Rusland - hver karakter, begivenhed lyd. Og det er klart - for lykke skal bekæmpes. Med Chernomor, andre fjender.Ægte lykke er noget, der er vundet i kampen.

    instagram viewer

    Ikke én gang, ikke to gange vendte hjem til operaen, taler med Irishev. Og faderen efter gudstjenesten, og hans mor, og mormor. Stykket gjort, måske, en stærkere indtryk end de bøger, hun elskede og ivrigt læste pige. Der er stadig udsat for musikken, den fungerende, sang dem. Selv landskabet.

    Der er en mening - børnene, siger de, nødt til at vise et eventyr, især for dem til at skrive en aflevering. .. ikke at score deres hoveder kompleksiteter, dybe tanker, problemer i det moderne liv, søge efter de tegn, deres kaste. Med andre ord, overførsel til den fase i livet af en forenklet udførelsesform. Tillad mig at være uenig.

    Selv lidt( desværre, er de ikke altid tilladt i løbet af dagen til forestillinger) intuitivt kunne tage noget af værdi for sig selv hørt fra opera, ballet set, voksen spille. Og jo mere en teenager. For dem, har deres egne, børneteater, TYuZy hvor gå som nutidige skuespil og klassikere. Vi er meget glad for at tale om uddannelse gennem kunst. Men en person påvirker især hvad genlyd med sin personlige erfaring, hans tanker, hans følelser, der vil røre.

    Sommetider ser teenager lege berømte dramatiker ganske lidenskabsløst, påvirker det ikke noget. Og pludselig, fra den ene eller den anden situation, vstrepenetsya sjæl. Væk ideen vil strække garnet fra scenen til drengen. Der er et kraftfelt, stimulere sindet og hjertet af beskueren.

    er ikke nødvendigt at tænke, at de re-Uddanner spille med det samme, lige i auditoriet omstrukturerer bevidsthed. Nej, det er en kompliceret proces. Hjælp uddybe sine tanker efter showet, interviews med forældre til unge tilskuer, diskussion af problemer, deres løsninger, foreslog en dramatiker, instruktør, skuespiller. Afspiller A.Vampilov, A. Gelman, Galin, LA Petrushevskaya fører til langvarige diskussioner, uforvarende bliver en samtale om livet. Forekommer er den samme generation af mening, som er så nødvendig for vores yngre generation, hvis vi ønsker det skal være tænkt alvorligt tænker dybt.

    meget nyttigt møde med det kreative team af unge seere efter showet.

    i Chelyabinsk Youth Theater, for eksempel, blev fastsat en god tradition for at invitere til sådanne samtaler og forældre. Sammen med de børn, de ser et bestemt spil, og derefter forsøge at arbejde sammen om at forstå nuancerne og fremmest gerne sige til forfattere og kunstnere. Samtalen er oprigtig, ikke huskes script som praktiseres undertiden i skolerne. Forældre ofte i sådanne øjeblikke gøre originale opdagelser - kender din søn eller datter med en helt anden hånd, er tættere på hinanden. Interessant

    udført i dette teaterstykke af K. Skvortsov "The Legend of chudyah".Oprettet baseret på folklore, der involverer musik, gamle ritualer, fortæller han om en legendarisk Stamme Uralbjergene, opfordrer folk til ikke at glemme sin historie.

    gæld fortsatte i hallen efter forestillingen meningsudveksling - alt var klart publikum, hvordan livssituationer, hvorvidt skuespillerne spillede sandfærdigt. Det drejede sig om fortid og nutid i landet, om folks hukommelse, om mulighederne for teatret. På jagt efter sandheden glimtede en lys karakter, personlighed og unge, og voksne. De supplerer hinanden, argumenterer, i hans opførsel, der bekræfter den pædagogiske rollespil.

    Sådanne møder haft endnu en uventet resultat.Ændring relationer i familier mellem børn og voksne, som har disse voksne var - metallurger, lærere, ledere, læger. ..

    I Moskva Youth Theater henvender sig ofte til klassikerne.

    På hans scene gik gentagne gange "The Insulted and Injured" baseret på historien om F. Dostoyevsky. Et vanskeligt skuespil er en kompleks kollision, en ubemærket sandhed. Ikke alle betragtede det som muligt, uden forenklinger, at vise teenagere de tæt omspredte omskiftelser af livet. Men direktøren genskabte historiens plot, intet at glatte. Således lærte teatret de unge tilskuere en seriøs holdning til klassikers arbejde, til de problemer, som den virkelige virkelighed konstant præsenterer for os. Og nu også.

    I nutidige forfatteres skuespil løses mange sociale og moralske spørgsmål. Teaterets rolle er nu vokset markant, på scenen ser vi dagens liv i al sin kompleksitet, modsætninger. Og vi, forældrene, du kan ikke undervurdere dens indvirkning på teenager, selv om han ikke bor i en storby, men i en lille landsby med kun en amatør drama klub. Men selv her fører tv-skærmen direkte til hovedstadsborgerens hus, de bedste forestillinger, der spændte tusindvis af tilskuere. Også i dit hjem vil der nødvendigvis være en samtale, der varer mere end en dag. Selvfølgelig, hvis forestillingen interesserer dig eller dine børn, kræver det hver beslutning at løse visse problemer, deres ærlige vurdering. Uden hykleri og halv sandhed.

    Vores samfund er i færd med at omstrukturere i dag. Og fordi vi ikke kan opfylde de børn, selv efter udførelse af akut emne af moderne, let, tilsløret, ikke at kalde tingene ved deres navne, der frygtede at skabe forvirring i hovedet på en teenager. Hvis skuespillet fremkalder refleksion, betyder det, at vi snakkede med sønnen eller datteren alvorligt uden udsmykning fra scenen. Vi har brug for kunst til at uddanne ægte patrioter, mennesker, der er underholdende, energiske, i stand til at gøre store ting til gavn for folket.

    De, der erkender fordelene ved diskussioner om kun moderne skuespil, der afspejler vores virkelighed, er forkert. Er de stærkt mættede værker af AN Ostrovsky, hensynsløst at slå de gamle, forfærdelige ordrer, behøver ikke samtaler mellem de ældste og de yngre? Eller historiske skuespil?

    I samme Moskvas teater for unge tilskuere så teenagere på M. Shatrovs spil "The Sixth of July".I hjemmet spurgte Dimka sin far, hvorfor var der skrevet på programmet - et dokumentar drama, ikke et historisk spil? Begge siger formentlig om historie? Hvorfor betragtes "den sjette juli" ikke som historisk?

    far tog sig tid - forklarede teenageren at Shatrov skrev stykket eller brevet uden at afvige fra de originale dokumenter, som dokumentargenren er ekstremt præcis og endda lidt dryish. Gutten bemærkede dog ikke denne tørhed. Det er ikke tilfældigt at dele senere indtryk med sine forældre, prøvede bogstaveligt derinde i rummet for at reproducere skuespillernes leg. Der, på scenen, der handler helte, som Dima ønskede at lære så meget som muligt, historiske begivenheder virkelig bekymret over det, "ifølge vilje forfatteren og instruktøren af ​​handlingen foregår hurtigt, spændende.

    lyse spotlight skinnede blå fløjl, stram scene. MusikkenSjostakovitj monumentale Kreml åbnede porte og to tårne ​​på hver side - og i døren var der en gruppe mennesker til kanten af ​​scenen flyttet bolsjevikkerne, der kom til det femte alrussiske sovjetkongres, Lenin, Sverdlov, Dzerzhinsky anden gruppe. .. -. Ledsager dem alle - historiske tal

    lidt forvirret, men for det meste klart portrætteret alle begivenhederne i den aften Dima Og fra hvad det hørte, forklarede, hvorfor efter alle ledsager dem gjorde oprør, drengen følte lidt ældre, klogere syntes. ..i dag er han pludselig så på det historiske år, personligt overvåget begivenhederne i den sjette juli.

    historie af landet, dedikeret til hendes bøger, spiller altid bekymret over de unge. udførelsen af ​​stykket af Mikhail Bulgakovs "Days of Turbin" som en magnet tiltrækker teenagere. Især dem, der ikke er tilfredse med primitive militanter, vil forstå, hvordan revolutionen foregik, fandt en borgerkrig sted.

    "Folk er ikke med os. Folk er imod os, "oberst Alexei Turbin-mønter

    , afskedige hans regiment og sende cadetterne til deres hjem. Den politiske situation er meget klar for ham: "Der er to styrker i Rusland: de bolsjevikker og vi. Vi mødes igen: eller vi vil begrave dem, eller rettere de vil tage os. "Bulgakov sporer heltenes skæbne på et af historiens kritiske øjeblikke. Massescenen i gymnastiksalen og Turbins 'tvister i deres lejlighed og indgangen til de røde i Kiev er levende udskrevet. Ved afslutningen af ​​de profetiske ord Nicholas, den yngre bror til den afdøde Alexei Turbine: "Mine herrer, dette er en stor ny historisk prologen til stykket."

    Med mesterlige pen af ​​Bulgakov i fantasien af ​​teenagere permanent præget på alle begivenhederne i den forfærdelige, stormfuld tid. Whites of glatte fyre er allerede begyndt at fremhæve dem, der formåede at finde ud af hvem der har ret, og slutte sig til rækken af ​​sine forsvarere.

    Teatrets repertoire er forskelligartet. Det bekæmper seere med andre folks liv, andre epoker og vores samtidige. I hvert spil kan du finde billeder, scener indeholdende vidunderligt materiale til patriotisk undervisning af børn.

    Vi har allerede været inde på i forbifarten, at, med nogle stor interesse opfatter fyre historiske episoder udspiller sig på teatret. Det er derfor, jeg ønsker at rådgive tættere, ofte vedhæfte en søn eller datter til historien om vores land, for at læse historiske bøger, ture til museer, udflugter til fædreland. Vi vil tale mere om dette i en særlig sektion. Og lad os nu huske de velkendte ord fra NK Krupskaya. Kunst, sagde Nadezhda, så "mere dybt bevidste om deres tanker og følelser, tænke mere klart og føler sig mere dybt. ..".