womensecr.com
  • Teatralske spil: hvad er det til, hvad der er brug for, klassificeringen

    click fraud protection

    Kendt klassificering teatralske spil ikke tager hensyn til deres vigtigste kendsgerning - krævet repræsentation nydes af spillerne. Jeg ville differentiere de teatralske spil, afhængigt af disse førende måder til følelsesmæssig udtryksevne, som de spiller emnet, plottet.

    Jeg foreslår alle de teatralske spil opdelt i to hovedgrupper: styring af spil og dramaspil.

    Til regissørens spil i børnehaven vil jeg inkludere et bord, skygge teater, et flannelette teater. Her er barnet eller voksen selv ikke en skuespiller, han skaber scener, spiller rollen som et legetøjskarakter - en tredimensionel eller plan karakter. Han virker for ham, skildrer ham med intonation, ansigtsudtryk. Barnets pantomime er begrænset. Trods alt virker han som en ubevægelig eller inaktiv figur, et legetøj.

    Dramatiseringer er baseret på skuespillerens egne handlinger, som kan bruge bibabo dukker eller tegn på fingrene. Barnet eller voksen spiller i dette tilfælde sig selv, hovedsagelig ved hjælp af hans udtryksevne - intonation, ansigtsudtryk, pantomime.

    instagram viewer

    TABLE THEATRAL SPIL

    Tabel legetøj teater. I dette teater anvendtes en række legetøj - fabrikken og hjemmelavet, af naturligt og andet materiale. Her er fantasien ikke begrænset, det vigtigste er, at legetøj og håndværk står på bordet og ikke blander bevægelsen.

    Table Theatre billeder. Alle billeder - figurer og kulisser - glem ikke at lave en tosidet, da de uundgåelige drejninger, og dette tal faldt ikke, du har brug for den støtte, som kan være meget forskellige, men altid tilstrækkeligt stabilt. Dette sikres ved det korrekte forhold mellem vægt eller område af støtte med billedets højde. Jo højere billedet er, desto mere eller mere vægt er støtteområdet nødvendigt.

    Legetøj og billeder i skrivebordet er begrænset. Men løft dem ikke og flytte dem fra sted til sted. Det er vigtigt at simulere den nødvendige bevægelse: kører, hopper, går og samtidig udtaler teksten. Karakterens tilstand, hans humør er formidlet af lederens intonation - glædelig, trist, klogt.

    Tegn er bedst gemt, før du starter spillet. Deres udseende i løbet af handlingen skaber et element af overraskelse, vækker børns interesse.

    For at skabe et billede af scenen, ved hjælp af elementer af dekoration: to-tre træer - en skov grøn klud eller papir på bordet - en græsplæne, blå bånd - en ad gangen. Brug ikke meget tid på sådanne forberedelser og involverer børn, lær dem at fantasere, opfinde nye originale detaljer for sceneri - og så bliver alle interesserede.

    POSTET THEATRAL SPIL

    Stand-bog. Dynamik, arrangementets rækkefølge kan let repræsenteres ved hjælp af successive illustrationer. For spil af typen af ​​rejse er det praktisk at bruge standbogen. Styr det på bunden af ​​bordet. På den øverste plads er den transport, som rejsen foregår på.I løbet af. poezdki førende( først en lærer og derefter et barn), dreje stand-bog ark, viser forskellige scener skildrer de begivenheder og møder, der opstår på vejen. Du kan også illustrere episoder fra børnehaven, hvis der på hver side er afbildet en ny regimeproces.

    Flanelograph. Billeder er gode til at vise på skærmen. Holder deres grebflannel, som strammer skærmen og bagsiden af ​​billedet. I stedet for flannel kan du indsætte på billederne og stykker af Emery eller fløjlpapir. Tegn billeder sammen med børn fra gamle bøger, magasiner, og de manglende kan afsluttes. Dette giver gutterne fornøjelse. Brug og naturmateriale.

    En række skærmbilleder giver dig mulighed for at lave "live" billeder, der nemt kan vises til hele gruppen af ​​børn. På skærmene kan prismene parvis arbejde sammen alle gutterne i løbet af klasserne. Scener på skærmen er forskellige, og børn vil kunne se de forskellige muligheder for at vise det samme tema.

    Denne form for spil gør det nemt at skildre de crowd scener, såsom "Air Parade", "Flight of Birds", "Space Launch" og andre.

    Shadow Theatre. Her har du brug for en skærm af gennemsigtigt papir, ekspressivt udskårne sorte flyetegn og et lyst lys bag dem, hvor tegnene kaster skygger på skærmen. Meget interessante billeder opnås ved hjælp af fingre. For eksempel kan det være en gås, kanin, gøende hund, den vrede kalkun, kæmper boksere og andre. Glem ikke at ledsage visningen af ​​den tilsvarende lyd.

    Hvis du vil vise en scene med flere tegn på samme tid, skal du indstille stangen nederst på skærmen, hvor du kan styrke figuren. For eksempel trækker først hønsfarfar. Styr sin figur på stangen og vis hovedstammen osv. Placer tallene nær skærmen for at gøre skyggerne klare. Selv sætter sig ned under eller til siden af ​​skærmen, så din skygge ikke falder på den.

    Shadow Theatre er god til brug i fritidstimer.

    forskellige karakteristiske figurer: fra bolden( lave et hul i bolden, holde øjne, knapper, hår er lavet af tråde eller tegne en markør i hullet, kan du holde din finger, mens iført det med et lommetørklæde eller indsætte nogen stang.);fra sokken( fyld sokken med klude, sæt den ind i linjalen.) Fastgør alt med et reb eller elastik);af tøjklemme( wrap den ene ende af tørresnoren tøjklemmer gips Tegn på det ansigt og tøj Top vedhæfte enhver hætte. .);de to stykker stof syet sammen( gøre mønsteret dukke af to stykker stof. Sy dem sammen, efterlader huller til armene. En person kan drages).

    udvalg af spil-dramatisering

    deltager i en dramatisering, spil, barn, da det var en del af billedet, der er reinkarneret i ham, der lever sit liv. Dette er måske den sværeste udførelse, da den ikke er afhængig af nogen materialiseret prøve.

    Attribut er en tegnattribut, der symboliserer dens typiske egenskaber. For eksempel er karakteristisk for dyret maske, skære papir, hat, forklæde( elementer arbejdstøj), kokoshnik, krans, bælte( elementer af nationale kjole), og så videre. D. Child lægger på.For at skabe det samme billede skal han selv - ved hjælp af intonation, ansigtsudtryk, bevægelser, bevægelser.

    Hvis du ikke har et fuldt kostume til at spille en rolle, må du ikke forstyrre dig selv eller andre ved at gøre det. Spørg børnene, hvilken karaktertræk er mest typisk. Brug det, lav et emblem, som alle straks genkender den afbildede helt. Overbevis gutterne, at det vigtigste er, hvordan de udfører deres roller - som eller ej. Men behøver ikke og stor nøjagtighed af ydeevne, ikke forkæle stemningen af ​​børn under spillet. Færdighed vil komme gradvist - efter gentaget at spille rollen og observation af jævnaldrende.

    Spil-dramatisering med fingre. Attributter barnet sætter på sine fingre, men som i dramatisering virker han for det tegn, hvis billede er på hånden. I løbet af handlingen bevæger barnet en eller alle sine fingre, udtaler teksten og flytter hånden bag skærmen. Du kan gøre uden en skærm og skildre handlinger, der bevæger dig frit rundt i lokalet.

    Fingerteater er godt, når du skal vise flere tegn på samme tid. For eksempel vises i eventyret "Repka" nye tegn efter hinanden. En sådan præstation kan vise et barn ved hjælp af fingrene. Tales of "The Goat og de syv små børn", "Tolv måneder", "Malchish-Kibalchish", "Gæs-svaner" og andre med flere tegn kan vise to, tre børn, som er placeret bag skærmen. Visningen af ​​sådanne fortællinger med massescener er mulig på grund af fingerattributter.

    Spil-dramatisering med dukker bibabo.

    I disse spil er fingrene sat på dukken. Hendes hoved, arme og trunk bevæger sig ved hjælp af fingerbevægelser, hænder.

    Bibabo dukker virker normalt på en skærm, bag hvem guiden er skjult. Men når spillet er velkendt eller marionetter selv lede børnene, t. E. mysteriousness øjeblik forsvandt, den førende kan gå ud til publikum, at kommunikere med dem, for at give dem noget at tage en person ved hånden, til at lege og så videre. D.Denne "eksponering" reducerer ikke, men hæver interesserne og aktiviteten hos gutterne.

    Når børn ser en voksen spiller med bibabo dukker, vil de nok også gerne lære at køre dem selv. Hvis dukken er stor til et barns hånd, så kan to fingre indsættes i hovedet i stedet for en. Forkort dunkens ærmer, så barnets fingre kommer ind i bruskene i hænderne. Du kan gøre dukker til børns hænder. For at gøre dette vil velbevarede dele fra gamle brudte legetøj, bløde dyr komme i brug. Klæd dem op og lav op for den rigtige rolle. Vis fyrene hvordan man kan flytte dukken, hvordan man kører den på skærmen.

    Improvisation - spiller emnet, plottet uden forberedende forberedelse - måske det sværeste, men også det mest interessante spil. Det forbereder alle de tidligere teatertyper. Og dog vil børnene være tabt, hvis du pludselig beder dem om at spille en eller anden scene. Forbered dem til dette - sammen kom med et tema, diskutere hvordan man skildrer det, hvilke roller vil være, de karakteristiske episoder.

    Det næste skridt - lad hver deltager af spillet skildre temaet på sin egen måde. Og en endnu vanskeligere opgave: barnet vælger emnet og spiller det selv. Næste gang gutterne selv spørger hinanden om emner. Og endelig kan man ved hjælp af ansigtsudtryk, intonation, en egenskab, tænke på en gåde. Svaret er et tema, der også spilles ud.

    Dramatized spil som en slags plot-rollespil til at beholde deres typiske kendetegn: indhold, kreativt design, rolle plottet, rolle og organisatoriske handlinger og holdninger. Kilden til alle disse komponenter er verden omkring os. Han er også en støtte til kreativiteten hos læreren og børnene. Hvert emne kan afspilles i flere varianter.

    Men i modsætning til emnet-rollespil, teater spil er udviklet på en pre-forberedt manuskript, baseret på - indholdet af eventyr, digte, noveller. Klar plot, da det fører spillet. Men det letter også udviklingen af ​​emnet, det reducerer også den kreative beslutning fra dets pædagog og børn. Alle de nuværende praktiske anbefalinger til de teatralske spil reduceres primært til udvikling af scripts til litterære værker, hvoraf de fleste spilles af voksne.Ældre forskolebørn bliver til tider tiltrukket af forestillinger, men deres kreativitet består kun i deres egne følelsesmæssige udtryk for den rolle, der spilles.

    Børn deltager sjældent i forberedelsen af ​​attributter, sceneri til forestillingen. Oftest de får tilbudt færdiglavede dragter, som naturligvis behager børnene, men samtidig begrænser deres selvstændighed og kreativitet. Uden at benægte det fag færdige manuskript, jeg ønsker at vise i denne bog, hvordan de kan bruges kreativt i teater spil, som børnene har en mulighed for selvstændigt at improvisere på temaer hentet fra livet( sjov historie, en interessant begivenhed, en god gerning).Det er nyttigt at finde forskellige muligheder for udvikling af hvert emne, som om i fremtiden at se resultaterne af deres gerninger, handlinger og så videre. D.

    kreative og selvudvikling emner, søge efter forskellige versioner af sine løsninger og letter intelligent kombination i et enkelt spil grafisk betyder særegne for forskellige spil. Dette gør det muligt for børn at bruge alle de billedmetoder, de kender.

    For første gang er spillet bedst udført på en flannel. Det giver dig mulighed for frit at simulere og samtidig optage forskellige situationer. Bordtæet af legetøj og billeder har også de samme egenskaber. Derudover er det praktisk at simulere bevægelsen af ​​biler, fodgængere, dyr og andre tegn.

    Det er sværere at lege med bibabo dukker, hvis du ikke kan køre dem. De skal hele tiden bevæge sig, ligesom de lever, de kan ikke løses på et fly eller bord. Men med dem kan du oprette mange sjove scener og bruge disse samme dukker i gentagne spil, der hele tiden støtter gutternes interesse for dem.

    Alle listede typer af teatralske spil kræver retning og udtale af replikaer. Det kræver også udtryksfulde intonationer, der er typiske for et bestemt billede, karakteriserer hans handlinger og adfærd, og den tilsvarende ansigtsudtryk, der supplerer spillet af stemme. Billedet af tegnernes adfærd er kompliceret i spildramatiseringerne. Pantomime bliver her det førende visuelle medium. Billedet er født af handlinger af tegnet, ansigtsudtryk, intonationer og indholdsreplikater. Alt dette giver plads til den kreative omdannelse af en velkendt historie.

    du kaster scener i den rækkefølge, som tilbydes i bogen, lettes ved uafhængige spil børn og skabe betingelser for kreative løsninger på det samme tema, som hver tidligere spillet bliver et springbræt til det næste. Vil du prøve? Måske bliver du ikke værre. Vær ikke foruroliget, hvis der ikke er nok attributter, og ikke forsink spillet. Du kan trods alt tilpasse ethvert materiale, der er tilgængeligt. Til dette behøver vi kun en lille fantasi.

    Tænk sammen med børn, hvordan man bedst kan kombinere attributter og metoder i billedet i forskellige spiltyper i et spil. Trods alt kan den samme historie spilles på en flanel, og ved hjælp af bordtøj og andre midler. Mulighederne for kreativitet hos børn og voksne er ikke begrænset der. Preschoolers med hjælp fra voksne er i stand til at producere simple attributter, sceneri, der ville understrege karakteristiske træk ved karakteren eller lokalen.

    Forskellige design af dukker: fra en spiral eller en svamp til darning;fra en træskedfra en mælkepakke.