Bagaimana mengembangkan dan mendidik anak dalam permainan?

Untuk ini, pertama-tama, diperlukan permainan teater yang benar. Persyaratan utamanya adalah: konten dan variasi

• ;
• konstan, pencantuman game teater setiap hari dalam segala bentuk pengorganisasian proses pedagogis, yang membuat mereka seperlunya bagi anak-anak sebagai permainan peran cerita;Aktivitas maksimal
• anak-anak di semua tahap persiapan dan pelaksanaan permainan;
• bekerjasama anak-anak satu sama lain dan dengan orang dewasa di semua tahap pengorganisasian permainan teater. Urutan dan kompleksitas isi tema dan plot yang dipilih untuk permainan ditentukan oleh persyaratan program pendidikan untuk setiap kelompok usia TK.Perkembangan kreatif dari topik dimulai dengan persiapan naskah untuk permainan berdasarkan alur karya sastra: sebuah dongeng, sebuah cerita, sebuah puisi. Selanjutnya, hal itu seharusnya berimprovisasi anak-anak kepada topik yang dipilih atau dipilih oleh mereka.

  Kemandirian permainan anak-anak sangat bergantung pada apakah mereka tahu isi dari dongeng, naskahnya. Teks penulis sangat penting untuk tetap utuh pada tahap pendengaran oleh anak-anaknya. Jangan mendistorsi dengan cara apapun. Tapi Anda tidak perlu mempelajari teks dengan orang-orang sebelum game dimulai. Pelatihan semacam itu akan memakan waktu, dimaksudkan untuk urusan dan pekerjaan lain yang sama pentingnya. Selain itu, hasilnya akan menjadi performa, bukan permainan. Kami mengusulkan pengembangan permainan yang tidak memerlukan persiapan melelahkan dari pendidik dan anak-anak. Pertanyaan

  instagram viewer

  mungkin muncul: bagaimana dan kapan mengenalkan anak pada isi naskah? Seberapa mandiri dan kreatifnya permainan jika anak-anak tahu teks pekerjaannya dengan baik? Mungkin lebih baik menawarkan teks asing kepada mereka? Sebuah rekomendasi yang terkenal dan, secara umum, cukup dibenarkan - membaca sebuah karya sebelum pertandingan - memerlukan diskusi dan klarifikasi. Pembacaan menjadi jelas jika diilustrasikan dengan cukup baik. Untuk tujuan ini, yang terbaik adalah menampilkan gambar hidup di atas flanel atau di atas meja, atau Anda bisa menggunakan teater mainan atau boneka bibaboo. Jadi pada saat bersamaan gambar visual dibuat, cara mengekspresikan dan bermain emosional mereka ditunjukkan.

  Awalnya, pemimpin pendidik lebih baik membaca teksnya sendiri, melibatkan anak-anak untuk mengucapkan fragmen individualnya. Dalam permainan berulang, aktivitas anak meningkat saat mereka menguasai isi teks. Jangan pernah membutuhkan reproduksi secara harfiah. Jika perlu, perbaiki anak dan, tanpa penundaan, bermain lebih jauh. Ke depan, saat teks dikuasai dengan cukup baik, dorong keakuratan presentasinya. Hal ini penting untuk tidak kehilangan temuan penulis. Membaca teks puitis, menghubungkan anak-anak sebaik mungkin ke permainan. Biarkan mereka berpartisipasi aktif dalam dialog dengan Anda, bermainlah di sepanjang alur cerita utama, simulasikan gerakan, suara, intonasi karakter permainan.

  Sulit bagi seorang guru untuk belajar banyak puisi, teks dari permainan teater yang berbeda. Anda bisa menuliskannya ke tape. Alat perekam itu memungkinkan Anda menyimpan sarana ekspresi artistik dari teks, ekspresi imajinatif penulis. Tapi jangan mengandalkan sepenuhnya rekaman. Seperti banyak bisa, pelajari teksnya sendiri. Setelah membaca karya harus dikombinasikan dengan ekspresi wajah. Selain itu, Anda bisa menggunakan puisi setiap hari saat berhadapan dengan anak. Misalnya, saat mencuci mainan - "Untuk waktu yang lama, dia mencuci dan membelai mereka."

  Peserta dalam permainan teater harus menguasai unsur reinkarnasi, sehingga sifat karakternya, kebiasaannya mudah dikenali oleh semua. Pada saat bersamaan, memberi anak lebih banyak kebebasan dalam tindakan mereka, fantasi dalam menggambarkan tema, alur permainan.

  Setiap anak ingin berperan. Tapi bagaimana melakukan ini, untuk mengalami kepuasan dirinya sendiri dan mendapatkan persetujuan rekan kerja, hampir tidak ada yang tahu. Intonasi Malovyrazitelnye, gerakan monoton menimbulkan ketidakpuasan terhadap diri mereka sendiri, menyebabkan kekecewaan, kehilangan minat dalam permainan, dan karena itu, mengurangi dampak emosional pada anak-anak.

  Dari beragam cara ekspresif, program taman kanak-kanak merekomendasikan hal berikut: pada kelompok muda kedua untuk membentuk keterampilan figuratif dan ekspresif anak-anak( misalnya, untuk meniru gerakan karakteristik karakter dongeng - binatang);di kelompok tengah menggunakan cara ekspresif artistik - intonasi, ekspresi wajah dan pantomim( gerak tubuh, postur, gaya berjalan);dalam kelompok senior untuk meningkatkan kemampuan melakukan artistik dan imajinatif;dalam kelompok persiapan ke sekolah, untuk mengembangkan kemandirian kreatif dalam pengalihan gambar, ekspresif tindakan verbal dan pantomim.

  Sebelum mengajari anak-anak sarana ekspresif, periksalah apakah Anda siap untuk itu sendiri. Misalnya, dengan berapa banyak intonasi yang berbeda yang bisa Anda katakan begitu akrab dengan semua kata "halo", "bantuan", "ambil", "dengarkan", dll. Cobalah beberapa kali untuk mengubah arti ungkapan dengan mengubah tekanan logis( setiap kali dengan kata lain): "Inilah boneka saya", "Beri saya bola."Nah, untuk membaca dongeng, mengubah suaranya tergantung karakternya, katakanlah, ngomongin Little Red Riding Hood, untuk serigala, Anda pasti tahu caranya. Anda dapat dengan meyakinkan mengungkapkan rasa takut, belas kasihan, keluhan, permintaan 1 dan saat membaca sebuah puisi oleh K. Chukovsky "Doctor Aybolit" atau lainnya. Tantang diri Anda sebelum berbicara di depan anak-anak. Jangan lupa bahwa intonasi suara Anda adalah pola untuk mereka. Dari seberapa fleksibel dan sadar Anda menekankan intonasi karya, menggambarkan gambar, pemahaman tentang kisah, ayat, cerita, dan dampak emosional dan moralnya terhadap anak-anak, dan ekspresi pernyataan mereka juga bergantung.

  Jadi, ucapan Anda dalam komunikasi sehari-hari, membaca, membaca, permainan teatrikal yang pertama-tama Anda jalani, menjadi model pertama yang harus diikuti.

  Berikutnya - latihan kecil dengan anak-anak. Mereka harus memulai dengan kelompok yang lebih muda. Untuk melakukan lebih baik segera setelah akhir permainan teatrikal. Anak-anak senang dengan bagaimana Anda mengusir karakter, seperti yang mereka katakan, bertindak untuk mereka. Sudah waktunya mengajak mereka bermain dengan cara yang sama. Untuk latihan, gunakan pernyataan karakter yang hanya diucapkan. Misalnya, dalam dongeng "Sleeve" Anda harus meminta sarung tangan, seperti tikus dan seperti serigala. Berharap untuk berbicara dan mendengarkan, sebagai aturan, banyak. Komplikasi latihan - biarkan mereka bergantian di rumah beberapa tikus. Siapa yang akan mengeluh lebih sedih? Dan kemudian mereka untuk serigala. Siapa yang terlihat seperti lebih? Sisanya, tentu saja, terbakar dengan tidak sabar, ingin berbicara. Biarkan itu dilakukan untuk semua orang. Tapi pertama kali mengumumkan sebuah kontes - siapa yang lebih baik? Pemenangnya adalah tepuk tangan. Anak-anak lebih menarik saat mereka tidak hanya berbicara, tapi juga bertindak seperti pahlawan dongeng. Perhatikan beberapa cara untuk mengemudikan karakter dan biarkan saya mencobanya sendiri. Sisanya juga akan meniru gerakan peran. Menarik perhatian anak pada penampilan yang lebih baik. Sepuluh menit latihan semacam itu akan memuaskan keinginan anak-anak untuk berpartisipasi dalam permainan, mereka akan membawa mereka kegembiraan. Selain itu, keterampilan yang diperlukan akan terbentuk.

  Waktu berikutnya, mintalah murid untuk bermain dialog antara dua karakter: untuk mengucapkan kata-kata dan bertindak untuk semua orang. Ini adalah latihan dalam melafalkan dialog. Contohnya adalah permintaan hewan untuk memasukkannya ke dalam sarung tangan dan jawaban dari orang-orang yang menetap di dalamnya.

  Anak-anak merasakan dan mengulangi intonasi yang dibangun dengan kontras. Misalnya, bagaimana anak tiri dan putri tirinya membahas bulan;seperti yang dikatakan tiga beruang. Olahraga bisa dilakukan seperti ini. Apa itu dongeng? Dan biarkan anak-anak menebak gadis mana atau yang Anda bicarakan? Kemudian mereka sendiri dengan bantuan intonasi saling memikirkan teka-teki tersebut. Hal ini berguna untuk menggunakan semua kasus yang sesuai dalam komunikasi sehari-hari, bermain untuk mempraktikkan anak-anak dalam berbagai intonasi kata-kata yang paling umum: "Halo"( dengan sukacita, ramah, baik hati, ceroboh, cemberut);"Selamat tinggal"( dengan penyesalan, duka cita, atau harapan ambulans, rapat);"Berikan"( dengan percaya diri, sopan, sabar, tersinggung, mengemis);"Ambil"( sembarangan, enggan, ramah, dengan hasrat, tolong), dll.

  Pilihlah sebuah kuis dan bacalah pada anak-anak dengan intonasi yang berbeda. Mintalah mereka untuk mengulang, atau mungkin menemukan intonasi variasi baru, misalnya: terkejut, mengejek, bingung, sedih, ceria, dengan belas kasih. Ucapkan ungkapan itu, tekankan setiap saat dengan sebuah kata baru. Misalnya: "Jangan lupa memberi makan ikan", "Saya cinta adik perempuan saya", dll. Perhatikan anak-anak bagaimana makna ungkapan tersebut berubah tergantung pada kata yang ditekankan. Pastikan untuk terus mempraktikkannya pada fragmen dari permainan teater, misalnya, "Menanam kakek lobak", "Dan menjadi Fedor bagus", dll.

  Di dalam lingkaran anak-anak, taruh anak di depannya, beri dia karakter, ambillah yang lain. Lakukan dialog, melibatkan pasangannya di dalam dirinya, sehingga bisa menimbulkan intonasi kejutan, keberatan, keheranan yang menyenangkan, dan lain-lain. Misalnya, ambillah sebuah kubus, beri anak itu bola. Guru

  :

  - Apa yang anda punya?

  - Tidak, perhatikan baik-baik.

  - Bukan, bukan bola, tapi kubusnya.

  - Ya, sebuah kubus, sebuah kubus!

  - benarkah? Dan bagaimana dengan?

  - apakah itu bola?

  Anak:

  - Bola.

  - Saya lihat: bola.

  - Kubus?

  - Bukan, bukan kubus, bukan kubus!

  - Bola, bola. ..

  - Ayo, bola!

  Mengubah mainan menjadi karakter dongeng dan mengajak anak lain untuk berdebat.

  Latihan serupa dikembangkan dan sarana pantomimik ekspresif. Misalnya, Anda bisa bertanya kepada anak-anak: "Siapa yang berjalan di sepanjang jalan( di jembatan)?" Minta mereka untuk memilih karakter( serigala, rubah, kelinci, tikus).Tanpa menamainya, kita harus membuat teka-teki tentang dirinya dengan meniru gerakannya. Anak-anak menebak siapa yang pergi di jalan. Atau latihan lain: semua ingin memilih peran karakter terkenal, tapi tetap rencanakan rahasia mereka. Mereka menggambarkannya dalam berbagai tugas yang akan Anda pikirkan, misalnya, untuk menunjukkan jalan-jalan, mencari makan, pertemuan tamu, permintaan untuk dimasukkan ke dalam rumah, berlari dalam persaingan, kemampuan untuk diam-diam menyelinap, menangkap burung, serangga, menghindari pengejar, dll.

  Menonton dengan anak-anakpemain, ajar anak memperhatikan perbedaan karakteristik gambar. Nah, jika Anda memberi kesempatan untuk masing-masing menggambarkan dengan cara mereka sendiri.

  Untuk menyampaikan sifat karakter membantu musik. Misalnya, dalam pelajaran musik, adalah mungkin untuk mendorong anak meniru gerakan berbagai karakter. Misalnya, setelah mendengarkan lagu "Cockerel" oleh V. Vitlin, untuk menggambarkan bagaimana si ayam jantan bernyanyi saat ia jatuh sakit dan saat ia sembuh. Anak itu, yang secara ritmis memukul rebana, menunjukkan bagaimana beruang itu berjalan, kelinci itu melompat. Anak-anak lain menebak gerakan apa yang sesuai dengan gerakan beruang dan kelinci. Bersama dengan iringan musik Anda bisa meniru gerakan kuda yang sedang bermain-main atau lelah.

  Tapi teka-teki musiknya: "Tunjukkan padaku bagaimana kelinci itu melompat"( V. Agafonnikov, "Little, White");"Tunjukkan betapa tak terdengar, dengan lembut kucing itu bergerak"( V. Agafonnikov, "Semua Mokhnatenkaya");"Tunjukkan padaku bagaimana kemaluannya pergi"( V. Agafonnikov, "Bukan pengendara, tapi dengan taji").

  Sementara anak-anak akan melakukan tugas itu, Anda bersama dengan orang-orang lain, dengan hati-hati melihat dan mencatat fitur permainan masing-masing "aktor", menarik orang-orang untuk menemukan cara mereka sendiri untuk menunjukkan. Di masa depan, pastikan menyertakan fragmen jenis ini dalam permainan teater agar bisa menemukan aplikasi praktis.

  Setiap permainan membutuhkan sarana ekspresif dan penemuan kreatif tersendiri. Karena itu, banyak teknik metodis, kita sudah langsung masuk dalam deskripsi plot game. Tugas Anda adalah menemukan yang baru, lebih menarik dan sempurna.

  Berbagai desain boneka: angsa - dari syal, di tangan;kucing - dari jaringan padat atau kertas.